U današnjem svijetu nije čudno da su mnogi filmovi zasićeni CGI-jem. Prikladno je, štedi vrijeme i ne dovodi igrače ili posadu u opasnost. Iz poslovne perspektive, nizovi CG-a često su pametniji izbor od praktičnih efekata - razmislite koliko košta da jedan automobil ili zgrada eksplodiraju!
Ali ono što je izgubljeno sa CGI-om je jedan važan element: autentičnost.
Dok CG filmovi poput Avatar i Life of Pi imaju svoju vizualnu privlačnost, ne izgledaju stvarno. Ni mnogi efekti nastali u nedavnim blockbusterima, ostavljajući publiku nostalgičnom za danima efekata zaustavljanja i modele proteze i make-upa. Možda je zbog toga trilogija George Worcha Star Wars prequel nikada nije osvojila poštovanje žestokih navijača Star Wars, unatoč revolucionarnim CGI efektima. I možda je zato JJ Abrams odlučio odmaknuti se od zelenih ekrana i umjetnog okruženja i iskoristiti više praktičnih efekata na nadolazeći Star Wars: The Force Awakens.
Ipak postoje redatelji koji vjeruju u dobro poznatu pirotehničku tehniku, minijature, kostime i borbe u koreografiji. Oni su spremni riskirati i ići u iznimne duljine kako bi potaknuli osjećaj realizma u svojim filmovima. Evo 10 sjajnih specijalnih efekata koji nisu bili CGI.
Pravila
Očito, prije sveprisutnosti CGI specijalnih efekata, gotovo su svi filmovi imali praktične efekte. Stoga smo ovaj popis ograničili na filmove koji su došli nakon Trona, koji se često smatraju predodžbom računalno generiranih slika.
10 Mračni vitez (2008)
U sceni potjere automobila The Dark Knight-a toliko je olupina da je teško vjerovati da CGI nisu korišteni. U tom epskom nizu masovnih uništavanja uništavaju se Batmobile, smeće, polutrugo vozila, policajci i brojni civilni automobili. Često, producentske ekipe stvaraju minijaturne setove kad trebaju snimiti uništenje takve veličine, ali ne i Christophera Nolana. Da bi postigao autentičnost, zatvorio je ulice Chicaga kako bi snimio scenu.
Prvi poseban učinak spuštanja čeljusti u nizu događa se kada Batmobile izvadi Joker-ov kamion za smeće razbijajući ga odozdo. Da bi postigao učinak, Nolan je upotrijebio model Batmobile s trećinom razmjera i poslao ga na vođeni kurs sudara s kamionom za smeće. Još je impresivniji bio klimatski prelet kamiona za smeće. Posada specijalnih efekata postigla je ovu sekvencu tako što je izgradila mehanizam za parni klip u prikolici, koji je osigurao silu prema gore potrebnu za okretanje monstruoznog kamiona.
9. Dan neovisnosti (1996)
Vjerovali ili ne, nijedan CGI nije korišten u slijedu Dana neovisnosti, gdje su vanzemaljci zapalili NYC, LA i Washington DC. Ako ste ikad gledali slijed i pomislili, "Huh, ta vatra izgleda prilično stvarno" - to je zato što je!
Da bi skinuli učinak, posada sa specijalnim efektima izgradila je modelni grad i stavila ga na svoju stranu. Nazvali su ga "dimnjakom smrti." Pirotehnička sredstva bila su postavljena na dnu dimnjaka, a kamera na vrhu usmjerena prema dolje. Kad je zgrada eksplodirala, vatra je odjeknula prema gore, stvarajući učinak da se vatra širi bočno. U to vrijeme Dan neovisnosti imao je više minijaturnih modela od bilo kojeg drugog filma - a studio je potrošio 75 milijuna dolara kako bi osigurao da je izveden kako treba.
8 Vječno sunčanje besprijekornog uma (2004)
U vječnom suncu besprijekornog uma, Joel Barish (Jim Carrey) pokušava izbrisati sjećanja na svoju djevojku Clementine (Kate Winslet). U svojevrsnom stanju iz snova, Joel tada ponovno proživljava sjećanja na njega i Clementine dok ih istovremeno brišu iz sjećanja. Sjećanja su mu razdvojena, a ljudi i postavke nasumično se pojavljuju i ispadaju.
Redatelj Michael Gondry uspješno stvara nadrealni svijet Joelove psihe pomoću prilično genijalnih trikova. U jednom nizu Joel ulazi u razgovor s liječnikom koji je bio odgovoran za brisanje sjećanja. Kamera se nalazila od Joela do liječnika. Potom se u trenutku kamera prebaci na drugog Joela, koji je dio sjećanja. Bilo koji redatelj mogao je lako postići ovaj efekt kad bi na scenu stavio drugog Joela s efektima zelenog ekrana. Ali, gledajući iz pozadine kazališta, Gondry je zapravo Carreyja otrčao na drugu stranu seta što je brže moguće kako bi mogao igrati oba Joelsa.
Carrey je vodio raspravu s Gondryjem jer nije mislio da je fizički moguće snimiti taj slijed na takav način. No, nakon brojnih poteza, učinak je napokon postignut.
7 Gospodar prstenova (2001. - 2003.)
Kontrast veličine koji je potreban između Gandalfa (Ian McKellen) i glumaca normalne veličine koji su igrali hobite u trilogiji "Gospodar prstenova" lako se mogao stvoriti s CGI - ali to nije bilo dovoljno dobro za redatelja Petera Jacksona. Želio je da interakcije između likova izgledaju stvarno.
Za uspješno ostvarenje kontrastnih veličina, Jackson je ponekad koristio dijete za snimanje Froda ili lice nanosio na kraći dvostruki. Ali učinak je postignut uglavnom tehnikom koja se zove prisiljeni potencijalni. Za postizanje ove tehnike, Jackson je hobite smjestio daleko od kamere i Gandalfa vrlo blizu, a zatim pucao pod kutom kad je izgledalo kao da su jedan pored drugog. Rezultat toga je što Gandalf izgleda vrlo velik, a hobiti vrlo mali.
Logistika možda zvuči jednostavno, ali zapravo uključuje određenu matematiku da se uspješno povuče. Otvorite scenu gdje Gandalf i Frodo jašu zajedno u kolicima. Čini se da su jedan pored drugog, ali kolica su izgrađena tako da je Frodo sjedio četiri metra iza Gandalfa. To je stvorilo izgled da je Gandalf mnogo veći od svog hobitova suputnika.
6 Jurski park (1993)
Dinosaurusi u prvobitnom Jurassic Parku bili su kombinacija CGI-ja, animatronike i, da, dečki odjeveni u dino-odijela. Spielberg je pobudio talent ekstraordinara Stan Winstona za stvaranje dinosaura koji su slični stvarnosti. Winstonov tim stvorio je razne lutke s kabelskim upravljanjem koje su se koristile tijekom filma. Također su stvorili grabežljiva odijela koja se najistaknutije pojavljuju u prizoru gdje dva lovca progone i progone djecu kroz kuhinju. Umjesto da djeca zamišljaju da ih progone, Spielberg je želio pobuditi stvarne osjećaje terora tako što ih je zapravo potjerao.
Voditelj studija Stan Winston John Rosengrant bio je glavni izvođač odijeva. Da bi postigao realan učinak, Rosengrant je proučavao ponašanja grabežljivca i oponašao ih na zaslonu. Zauzeo je pozu za skijanje unutar odijela, savijajući se u struku i čučeći noge pod kutom od 90 stupnjeva. Rosengrant je prije pucanja radio s osobnim trenerom kako bi osigurao da može dugo držati pozu. To je ono što nazivamo posvećenošću.
5 Skyfall (2012)
007 ne treba CGI da bi povukao efekte - pogotovo kada bacate negativca poput Daniela Craiga, koji izvodi mnoge svoje kaskadere. Rano u filmu, Bond se bori s plaćenikom na vrhu vlaka. Svaki udarac, udarac i nokautom zapravo rade dvojica muškaraca dok se vlak kreće. Jedino što im sprečava da padnu sa strane je žica otprilike debela kao i kažiprst.
Kasnije u filmu, vlak probije zid - ni CGI se ne koristi za taj niz. Filmaši su postigli učinak tako što su vlak objesili bočno, a zatim pustili silu i težinu da eksplodiraju kroz zid. Dok je Craig bio na snimanju kad je snimljen učinak, njegov zaron ispred vlaka dodan je kasnije u postprodukciji.
4 uvod (2010)
Redatelj Christopher Nolan na ovom se popisu pojavljuje drugi put sa svojim praktičnim učincima u Inceptionu. Na sceni borbe u hodniku pojavljuju se neke od najčudesnijih vizuala u filmu. Da bi se postigao nulta gravitacija, u londonskom hangaru aviona izgrađen je rotirajući hodnik od 100 stopa. Kamera je bila zaključana u hodniku kad se rotirala, što čini glumce da izgledaju kao da se penju na zidove i hodaju po stropu. Za uspješno snimanje ove sekvence trebalo je 500 članova posade i tri tjedna.
Prizor u hodniku nije jedini impresivni učinak stvoren bez CGI-ja. U drugom prizoru, voda proviri kroz prozore dvorca dok Leonardo DiCaprio promatra. To je u stvari prava voda. Kad je DiCaprio stajao i posušio se, posada je ispustila 3000 do 4000 litara vode u prozore iz ogromnih vodenih topova.
Da bi postigli još jedan praktični učinak, posada je postavila zračne topove u kafiću i na pijaci preko puta ulice, a zatim raznijela sve oko Leonarda DiCaprija i Ellen Page. Eksplozija je snimljena u usporenom gibanju, zbog čega je efekt na ekranu izgledao apsolutno zapanjujuće.
3 Ispovijesti o opasnom umu (2002)
Tijekom snimanja svog špijunskog komediografskog filma Ispovijesti opasnog uma, redatelj George Clooney koristio je efekte unutar kamere, kako bi stvorio nekoliko neprimjetno sadržanih sekvenci. Primjerice, u sceni gdje televizijski producent emisije Chuck Barris (Sam Rockwell) izmišlja The Dating Game, najprije govori o showu u kupaonici sa svojom djevojkom Penny (Drew Barrymore). Kamera mu zumira u oči, a onda kad se smanji, Barris je u sobi za vijećare bacio ideju direktorima studija. U ovom nizu nisu korišteni rezovi.
Učinak "bez rezanja" ostvaren je u drugoj sceni u kojoj Barris razgovara s voditeljem studija preko telefona. Čini se da je scena snimljena kao podijeljeni ekran s Barrisom u njegovom stanu s lijeve strane i izvršnim direktorom studija s desne strane u uredu. Ali izgled može obmanjivati! Garnitura stana nalazi se ispred uredske garniture, a kad kamera ne izgleda, zid stana se otvara i otkriva uredski skup iza njega. Tko je znao da Clooney ima tako genijalan um?
2. Apolon 13 (1995.)
Christopher Nolan imao je vješt način stvaranja beztežne okoline u Inceptionu. Redatelj Apolla 13 Ron Howard krenuo je u izravniji pristup. Umjesto da napravi rotacijski set, zapravo je koristio NASA-in vlastiti avion KC-135 koji se koristi za obuku stvarnih astronauta. Zrakoplov simulira okoliš s nultom G kroz niz paraboličnih lukova, zbog čega se brod penje i penje velikom brzinom. Zrakoplov je prikladno nazvan "Komet povraćanja".
"The Vomit Comet" korišten je kao zvučna scena na setu filma Apollo 13. Tom Hanks, Bill Paxton i Kevin Bacon smješteni su u njemu kako bi snimili sve bestežne scene, koje čine gotovo polovinu filma! Bacon nije bio oduševljen snimanjem filma u stvarnom beztežnom okruženju, već se ugledao nakon što je vidio Hanks i Paxtonovo uzbuđenje. Glumac Gary Sinise također nije bio obožavatelj beztežne okoline, jer je bolovao od bolesti pokreta. Srećom po njega, njegov lik uglavnom je ostao na zemlji tijekom cijelog filma.
Bilo je potrebno otprilike 600 paraboličnih lukova - ili gotovo četiri sata bestežaja - da bi se završilo sva beztežna snimka potrebna za film. Imajte na umu da je četiri sata u simuliranom okruženju nula G više nego što većina astronauta dobije prije nego što ih pošalje u svemir. Efekti u filmu su toliko autentični da je Buzz Aldrin, drugi čovjek koji je hodao po mjesecu, rekao tvorcima filma da su shvatili kako treba.
1 tron (1982)
Nakon što je film odštampan, svaki se okvir uvećava pomoću rotoskopske mašine. Posada je tada film trebala učiniti transparentnim, kako bi mogli izolirati različite dijelove slike, poput kostima ili lica. Zatim su morali animirati svaki element pojedinačno, a zatim sve zajedno vratiti. Kad je sve rečeno i gotovo, posada je završila s animiranjem oko 108 000 pojedinih ćelija. Nepotrebno je napomenuti da postupak animirane pozadinske animacije nikada nije korišten za drugi dugometražni film.
-
Jesmo li propustili učinak ili se ne slažemo s jednim na ovoj listi? Javite nam dolje!
