Upozorenje: SPOILERS unaprijed za jednom u Hollywoodu.
S nekada u Hollywoodu, Quentin Tarantino odustaje od tradicije i fokusira se više na kohezivno pripovijedanje nego na estetiku zaštitnih znakova. Svakom nizu pristupa kao kratkom filmu; ritam je besprijekoran, nastupi su spotovi. Sve se sastaje.
Nekada davno u holivudskoj priči, Tarantino je prepravio jedan od najvažnijih američkih najtežih zločina i učinio ga svojim. On uspoređuje izmišljene priče glumca Ricka Daltona (Leonardo DiCaprio) i kaskader Cliff Booth (Brad Pitt) s stvarnim iskustvima iz Los Angelesa glumice Sharon Tate (Margot Robbie). Umjesto da samo rekonstruira tragična Tateova ubojstva, u kojima su tri člana obitelji Manson ubila Tatea i četvero drugih kod nje i kuće Cielo Drive Romana Polanskog, Tarantino predstavlja alternativni niz događaja; cerebralni komentar o holivudskoj povijesti, kulturi slavnih i filmskoj industriji.
Nastavite pomicati da biste nastavili čitati Kliknite gumb ispod za pokretanje ovog članka u brzom pregledu.
Započni sada
Ne iznenađuje da je Tarantinov najnoviji film potaknuo intenzivne razgovore o povijesnoj temi i njegovoj karijeri u cjelini. Ali ono što je zanimljivo je da je Once Once a Time u Hollywoodu jedan od najunikatnijih filmova filmaša, jer se toliko razlikuje od onog što je ranije. Evo zašto je Bilo jednom u Hollywoodu tako učinkovito.
Što definira Tarantino film
Gotovo 30 godina Tarantinovi su filmovi ispunjeni stiliziranim nasiljem, pametnim dijalogom i referencama pop kulture. Godine 1992. postavio je ton s Reservoirs Dogs, mrzovoljnim pljačkaškim LA filmom s neortodoksnom narativnom strukturom. Tarantino doslovno i figurativno uspostavlja svoj kinematografski glas, jer film započinje sam Tarantino (kao gospodin Brown) izvodeći sada ikonični monolog. Rezervoari Psi nadahnuli su novu generaciju filmaša i prethodili su jednom od najutjecajnijih filmova 90-ih, Pulp Fiction-u, koji prikazuje sve klasične zaštitne znakove Tarantinovih filmova.
Poput rezervnih pasa, Pulp Fiction ima nelinearnu pripovijest, kao što gangster Vincent Vega (John Travolta) i Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) pokušavaju pronaći misterioznu aktovku za svog šefa, Marsellusa Wallacea (Ving Rhames). Nasilje je ekstremno. Likovi su stilski. Dijalog je gladak. Pulp Fiction je zauvijek promijenio pop kulturu i ojačao Tarantinovu marku kao filmaša. Ali tada je objavio Jackie Brown, film koji je odstupio od svoje strukturne formule i nije baš postao senzacija pop kulture, ili čak ogroman hit office. Od tog trenutka naprijed Tarantino se vratio na predložak utvrđen u njegove prve dvije značajke. Kill Bill uključuje svu haos koju su obožavatelji očekivali.
Osim Inglourious Basterds, Tarantinovi filmovi od 2007. do 2015. ne moraju se smatrati klasikom. I obožavatelji i kritičari prepoznali su da se možda trudio biti previše oštar, bilo da se radi o nepristojnoj upotrebi rasnih mulja u Django Unchained ili o ultra nasilju The Hateful Eight. Do sada, svi znaju što potiče tarantinski film. Ali Once Once a Time u Hollywoodu ističe zreliju filmsku autoru, onu koja djeluje ugodnije svojoj kreativnoj viziji i potpunije zapovijeda svojim zanatom.
Kako se nekada u Hollywoodu razlikuje
Kao i Jackie Brown, nekada u Hollywoodu glatka je linearna priča. Tarantino ne izgleda zainteresiran za fleksibilnost za publiku. Umjesto toga, on uzima svoje vrijeme sa svakim redoslijedom. Tarantino odmah predstavlja Ricka Daltona kao simpatičnu figuru, nekoga za koga publika uistinu može doći. Neki će gledatelji možda očekivati priču koja se temelji na Manson-ovim ubojstvima, ali jednom prilikom stvarni zaplet u Hollywoodu suptilno je uspostavljen tijekom rane scene u restoranu. Rick shvaća da više nije bitan i da mora prevladati svoju nesigurnost. Tarantino potom uroni gledatelje u Rickov svijet. Odjednom, Once Once a Time u Hollywoodu postaje toliko puno više, ali na kraju se radi o Rickovom unutarnjem sukobu kao i o njegovim univerzalno prenosljivim, emocionalnim borbama.
Kad je jednom prilikom bio u Hollywoodu, Tarantino usporava. Tu se mora naučiti lekcija sa svakim nizom. Umjesto da prska po ekranu krvlju i svaku scenu poprska oh-tako pametnim dijalogom, Tarantino učinkovito razvija svoje likove. Mnogi nizovi se završavaju s nadzemnog pogotka; trenutak razmišljanja za publiku. Tarantino doista koristi flashbekove u Once Once a Time u Hollywoodu, ali oni obično podvlače psihologiju povezanu s Rickom i Cliffom, a posebno njihovo prijateljstvo. Glumac se bori s onim što bi moglo biti (vodeća uloga u Velikom bijegu); kaskader se bori s percepcijom javnosti da je ubio svoju ženu. Obojica su manjkavi pojedinci koji predstavljaju specifičnu sliku, ali pokušavaju se promijeniti s vremenom, neprekidno ostajući vjerni svojim osnovnim uvjerenjima.
Tarantino daje prednost napetosti zbog nasilja. Za kraj štedi najgorljivije trenutke. Sve do sjajno izvedene sekcije Spahn Ranch, Bilo jednom u Hollywoodu, uglavnom je bez krvi. U potpunosti razvijajući glavne likove, Tarantino priprema publiku za neizbježni sukob s obitelji Manson. Jasno su utvrđene želje i potrebe. Što se tiče Tatea, Tarantino mudro ne čini joj arhetipski "Tarantino lik". Znači, najviše se naslanja na činjenicu da je Tate bila buduća glumica koja se osjećala optimistično gledajući na budućnost. Robbie ima malo dijaloga jer bi bilo što drugo bilo štetno za prikaz njenog lika, žrtve ubojstva u stvarnom životu. Tako su snažni jednoslojni spremnici spremljeni za Ricka i Cliffa, zajedno sa svim ostalim izmišljenim likovima. Jednom prilikom šokantnog završetka Hollywooda simboličan je Tarantinov cjelokupni tematski pristup, jer on prvenstveno daje prednost psihologiji. Čuje se sav užas onoga što se stvarno dogodilo na Cielo Driveu. No, jednostavnim i izmišljenim spletom sudbine, Tarantino preusmjerava nasilje prema obitelji Manson.
Zašto jednom u holivudskoj priči i dalje djeluje
Nekada davno u Hollywoodu završetak djela na brojnim razinama. Za jednu, ona nudi katarzičan završetak onima koji su upoznati sa stvarnim događajima. U Tarantinovoj priči žive Tate i njezini prijatelji; članovi obitelji Manson kažnjeni su zbog svojih postupaka. Tarantino uključuje nasilje nad zaštitnim znakovima, ali prihvaća empatičan pristup prema svojoj alternativnoj povijesti. U stvarnom životu se, naravno, ništa ne mijenja, ali za to su filmovi: kratki bijeg od stvarnosti.
U pogledu pripovijedanja, Rick i Cliff uistinu štede dan u Once Once a Time u Hollywoodu. Postoji bizaran zaključak koji se dobro osjeća, a samo bi ga Tarantino mogao pružiti. Rick pronalazi profesionalne veze koje traži, dok Cliff dokazuje da je i dalje u vrhunskoj fizičkoj formi, čak i za vrijeme putovanja kiselinom. Nadalje, čini se da Rick i Cliff iskustvo te noći sugeriraju da će nastaviti raditi jedni s drugima s obzirom na to da bi Rickova karijera mogla oživjeti zahvaljujući susretu sa Sharon Tate i, na kraju, njezinim suprugom Romanom Polanskim. Osim toga, za scenu na bazenu, Tarantino donosi narativni puni krug, jer poticajni incident (prizor u restoranu s Al Pacinom) uključuje prolaznu referencu na Rickov plamen.
Sve u svemu, Tarantino je zajedno tkao uvjerljivu priču s Bilo jednom u Hollywoodu. Temelji se na činjenicama iz Los Angelesa, a pažnja na detalje je pažljiva. Rick utjelovljuje osobine brojnih aktera iz stvarnog života koji su se borili s vremenom. Tarantino ne pretjerano fantazira priču, niti pokušava stvoriti zamišljenu verziju Hollywooda. Tarantino pokreće razgovor koji će se nastaviti godinama koje dolaze, bilo da se radi o kulturi slavnih / tračeva, filmskoj industriji ili prikazivanju mentalnih bolesti.
Jednom davno vrijeme u Hollywoodu izaziva publiku da razmatra različite perspektive. Tarantino uključuje holivudsku loru da podrazumijeva određene informacije, ali bez navođenja kao činjenice. Mlađi će gledatelji imati drugačije iskustvo ako nisu donekle upoznati s ubojstvima obitelji Manson. A nejasna priroda Cliffovog podrijetla omogućava različite interpretacije o njegovom karakteru. Budući da Tarantino koristi povijesne događaje kao pozadinu za priču o izmišljenim pojedincima, publika može imati različito iskustvo sa svakim gledanjem na temelju načina na koji se tumače dvosmisleni trenuci. Jednom davno vrijeme u Hollywoodu je istina, a dijelom fikcija; luda / lijepa kinematografska suprotnost.
