Trenutno živimo u „zlatnom dobu“ filmskih svojstava temeljenih na stripovima i ovdje nas je dovelo doista impresivno putovanje. Na putu je prošlo nekoliko pogrešnih koraka, ali ako je najnovija serija prikolica 2017. još uvijek u tijeku, čini se da su studiji konačno dešifrirali formulu da ovi filmovi budu ne samo komercijalno uspješni, već i izuzetni.
Ponekad možemo pripisati zaista fantastičnu akcijsku scenu kao nusproizvod napretka koji se svakodnevno postižu unutar carstva računalno stvorenih slika. Međutim, mnogi redatelji i dalje radije snimaju film kad god je to moguće, a ovaj se popis upravo tako pokaže počasti njihovim naporima.
Neke akcijske scene trajat će cijeli dan, a neke će trebati mjesecima i mjesecima priprema da se postigne redateljev željeni učinak. Bez dodatnog divljenja, evo 15 scena filma iz stripa koji su zauvijek trebali snimati.
15 Batman se vraća - Majmun napada Penguina
Tim Burton's Batman Returns izašao je 1992. godine, a glumili su Michaela Keatona, Michelle Pfeiffer, Christophera Walkena i, naravno, Dannyja DeVita. Film je bio nastavak Burtonovog filma o Batmanu iz 1989. godine, a film se vrtio oko DeVitovog Pingvina koji se kandidirao za gradonačelnika, a Batman je učinio sve što je mogao kako bi ga spriječio u kontroli Gothama. ja
Jedna od najzabavnijih priča na setu svih vremena, DeVito je nedavno pričao o sceni u kojoj je sudjelovao ludi majmun, a koji je snimljen zauvijek na snimanju zbog limaka šimpanze. DeVito kaže da je prilikom prvog snimanja scene na kojoj majmun donosi DeVitu notu, uzimanje prošlo sjajno i Burton je bio zadovoljan onim što su dobili. Međutim, DeVito je htio isprobati nešto malo drugačije kad je započeo drugi put i stavio u usta crnu i zelenu boju za ispiranje koja će iscuriti dok je govorio. Majmun je reagirao prilično loše na ovaj izbor, pa je niotkuda napao DeVitovu prepone. Očigledno su morali još nekoliko puta preispitati scenu kako bi je ispravili, ali nikad nisu pokušali ispiranje usta drugi put (s dobrim razlogom).
14 Kingsman: Tajna služba - Potopljena garnitura
Ovaj je ulaz zapravo prilično zastrašujući, jer je jedan prizor u filmu Kingsa Matthewa Vaughna: Tajni krug strašno pogriješio, a upravo se to dogodilo tijekom prvog dana snimanja. Vaughn je o situaciji rekao: "Vikao sam" Akcija! ", Računalo je pogriješilo i, vrrrrrssshhh
[svi su bili] 20 stopa dolje. Kamere, zvučni dečki
dečki su bili u valovima puni vode, panika, svi su ronili unutra i izvlačili ljude."
Postavka za ovu scenu bila je prilično mukotrpna i trebalo mi je dosta vremena da se potpuno ispravim. Prizor se neprestano uvježbavao pomoću oznaka visine, pa čak i računalno proizvedenih spremnika za vodu, ali nažalost ništa od toga nije bilo važno kada je cijeli skup podigao valove. Naravno, nakon što su se svi spasili od nesreće, skup je obnovljen, ekipa filmaša pobrinula se da imaju sve na svom mjestu i uspjeli su uspješno snimiti jednu od najintenzivnijih filmskih scena 2014. godine.
13 Batman Begins - Mikrotalasni emiter i monorail
Batman Begins revolucionarizirao je Mračnog viteza za suvremenu publiku, čitav svijet zaboravio na grozne filmove Joela Schumachera i bio je to početak jedne od najvećih filmskih trilogija svih vremena. Završnica filma je prilično bombastična u svom pristupu, odvajajući se od Nolanovog više prizemljenog, manje stripovskog tona i pružajući zaista prijeteći, iako pomalo blesavi zlobni zaplet.
U pokušaju da ispari već zagađenu opskrbu vodom, Ra's al Ghul postavlja mikrotalasni odašiljač na brodski sustav monorail, koji isparava lijek dok se kreće kroz Gotham. Monorail koji su koristili bio je dio vlaka koji je proizvodio puno dima tijekom manevriranja gradom.
U više navrata Christopher Nolan i suradnici. morali su se čistiti s ulica i automobili parkirani uz njih, jer su se iz vlaka počeli prekrivati crnom čađom. Slijed vlakova također je prilično dugačak u vrhuncu filma, pa je posada zbog krhotina morala neprestano zaustavljati i ponovno pokretati snimanje.
12 Scott Pilgrim vs svijet - Amazon paket bacanje
Scott Pilgrim vs svijet bio je konvencija koja je razbijala majstorsku klasu nostalgije koja je ispunjena video igrama i koja je privukla ne samo pažnju različitih kritičara, već i ljubav i podršku ogromnih količina filmskih zaljubljenika u opsjednutost radom Edgara Wrighta. Na internetu postoje brojni video eseji koji samo analiziraju jedinstveno uređivanje slike, a postoji još mnogo onih koji pokušavaju zaviriti u ono što je film učinilo toliko univerzalnim najdražim.
Scena koja je u filmu trajala najduže vrijeme događa se kada Ramona Flowers (Mary Elizabeth Winstead) isporuči paket Scottu (Michael Cera) koji koristi sustav isporuke kako bi imao priliku razgovarati s njom. Kad ona stigne i pruži mu svoj paket, Scott ga odmah baci iza sebe u koš za smeće, ne gledajući ga. Mogli biste se oprostiti da vjerujete da je riječ o CG snimku, ali zapravo je to učinjeno praktično (a ovo je duhovit video prikaz). Trebalo je 33 pokušaja Michaela Cere da ga vrati u kantu za smeće.
11 Spider-Man - Ulov za ladicu za ručak
Originalni film Sama Raimija o Spider-Manu bio je prvi ulazak mnogih djece u svijet veličanstvenog lika, i bio je to ulazak koji je zaslužio taj naslov. Spider-Man bio je isto toliko dramatična srednjoškolska drama koliko je to bio strip o stripu, a to je ono što mu je dalo srce i dušu koje su potrebne da bi se i danas voljeli. Jedna nevjerojatna scena iz filma odvijala se u srednjoškolskoj kafeteriji, a sve je to učinjeno nekom klasičnom filmskom magijom. U komentaru DVD-a za film, glava VFX-a i umjetnik za posebne efekte za film, John Dykstra, kaže: "Sljedeći potez ovdje, gdje hvata sve ove stvari, zapravo je to i učinio. Prilično dobro. Uzmi 156. ”
A to zapravo i nije pretjerivanje, jer glumica Mary Jane Kirsten Dunst potvrđuje Tobyjeve sposobnosti za ručak. U istom komentaru je izjavila: "Uzgred, nije CGI, to je sve Tobey." Ona dalje kaže: "Koristili su ljepljive stvari za ljepljenje kako bi zalijepili njegovu ruku na pladanj."
10 V za Vendetta - 22.000 domina
V za Vendetta bio je film 2005. redatelja Jamesa McTeiguea, temeljen na grafičkom romanu koji je napisao Alan Moore, a u glavnim ulogama su Natalie Portman i Hugo Weaving. Jedna od vizualno zapanjujućih scena u filmu uključivala je lik Huga Weavinga, V, postavljanje brojnih domina koje tvore divovski 'V', a zatim ih prevrtajući.
Scena je uključivala 22.000 domina, a za potpuno postavljanje bila su potrebna 4 profesionalna domino montera 200 sati. Ovo je nepristojna količina pripremnog vremena za jednu scenu, a montažeri su se morali pobrinuti da nijedan domino ne bude na mjestu ili da bi se čitava konačna slika mogla pokvariti.
Srčano je znati da je umjesto korištenja CGI-ja za stvaranje ove scene gotovo bez napora, uloženo stvarno vrijeme kako bi bila što autentičnija. Ova je scena vrlo bitna za finale filma i ističe se kao možda najvažniji snimak u cijelom filmu. Simbolizira V ovladavanje britanskih građana koristeći ih za sprečavanje tiranske vlade na mjestu.
9 Spider-Man 2 - Finalna scena borbe Ock / Spidey
Spider-Man 2 je bez sumnje jedan od najboljih filmova stripa do danas, a zapravo je uspio poboljšati puno toga što je prvi učinilo revolucionarnim. Bio je veće razmjera, Petera je još više mučio njegov dar nego u prethodnom filmu, a imao je nevjerojatnog negativca u Dr. Octaviusu Alfreda Moline. Završetak filma je zbilja spektakularan, budući da je Peter prisiljen suočiti se s doktorom Octopusom u laboratoriju uz obalu doktora, dok nuklearni reaktor bubri u pozadini.
Čitava je scena snimljena praktički veći dio, a filmskom timu trebalo je osam dana da završi cijelu snimku. Sam Raimi pokazao se majstorom akcije kroz čitavu svoju trilogiju filmova, ali drugi se zapis zaista ističe među druga dva. Radnja ne samo da nadahnjuje, već je i utemeljena s stvarnom emocionalnom težinom. Impresivno je što je takav grandiozan završetak uopće snimljen, i iako je osam dana proveo na jednoj sceni relativno impresivno, najveće iznenađenje je bilo činjenica da je scena ostala i dojmljiva i potrebna.
8 X2: X-Men United - borba protiv Wolverine / Lady Deathstrike
X2: X-Men United bio je uzbudljiv dodatak svijetu koji je Brian Singer stvorio svojim originalnim filmom X-Men, a sa sobom je donio i neke zadivljujuće akcijske dijelove. Jedna od ekstremnijih scena događa se pri kraju filma jer Wolverine ima dvoboj kandži i kandži s Yurikom, zvanom Lady Deathstrike. Bilo je potrebno tri tjedna filmskoj ekipi da snimi cijelu borbu, što je znatna količina vremena koje je potrošio na jedan pravilno koreografiran niz.
Scena je zaista brutalna, dok se obje vješte mutante bore zub i divovski nokat kako bi dobili prednost. Brian Singer je sa svojim X-Men filmovima dokazao da je majstor akcije i karaktera, i iako je svojim putem pošteno dijelio greške, nastavio je prvak žanra stripa u glavnom filmu, i uvijek će biti zapamćen kao jedan od velikih arhitekata modernog zlatnog doba filma temeljenog na stripovima.
7 X-Men: Apokalipsa - Quicksilver "Slatki snovi"
X-Men: Apokalipsa obilježila je drugu prigodu u kojoj je filmski posjed u vlasništvu Fox-a proglasio konačni unos u trilogiji. X-Men: Apokalipsa je pokušala nadoknaditi zabavnu X-Men: Days of Future Past, ali na kraju je pala daleko ispod oznake i isporučila napuhani film s malo opipljivih osjećaja i zbunjujuće količine loše izvedenog CGI-ja.
Film je također pokušao iskoristiti popularnost Quicksilvera iz Dana budućnosti, te je u osnovi stvorio nevjerojatnu usporenu scenu zbog koje je bio pohvaljen. Scena se zapravo pokazala sjajna, a to puno duguje sposobnostima ravnatelja Druge jedinice i opremi koja se koristila za snimanje. Prizor je snimljen fantomskom kamerom koja se kretala brzinom od 90mph kako bi precizno prikazao Peters koji vozi takvim velikim brzinama.
Trebalo je i ekipi filmaša 30 dana da snimi scenu i da izgleda kao ono što smo gledali u konačnom presjeku filma.
6 Mračni vitez - bankarska pljačka
Vjerojatno jedina najveća adaptacija filma o stripovima svih vremena, Mračni vitez uspio je ne samo uzdići sloj nevjerojatnog Christophera Nolana na nove visine, nego je postavio važan standard za sve filmove o stripovima koji tek dolaze. Mračni vitez također ima veliku čast biti film koji počinje jednako snažno koliko i završava, a to puno govori jer je početak čarolija.
Po uzoru na Michaela Mannova Heat-a, početna pljačka banke jedna je od najvećih pljački banaka ikad prikazanih na filmu. Čitav niz djeluje na stalnoj izdaji, jer Joker eliminira svakog člana svoje posade dok mu ne ostanu svi plijeni. U jednom trenutku Joker je čak i probio školski autobus kroz vanjski zid banke, prije nego što je skočio u stražnji dio i pobjegao. Filmska ekipa morala je snimiti autobus izvana, dekonstruirati ga, a zatim ga ponovo sastaviti u banci, za što je trebalo mnogo ljudi. Možda će vam trebati zauvijek snimanje, ali scena uistinu govori sama za sebe.
5 Čuvari galaksije - snimljeni Drax i Star-Lord borbeni prizor
Znanstveni pustolovni ep Jamesa Gunna iz 2014. godine, Guardians of the Galaxy bio je monumentalni hit kako kritičara, tako i obožavatelja, i pretvorio je čitav pododjeljak populacije filma u obožavatelje najnevjerovatnije skupine junaka u galaksiji. Guardians of the Galaxy bio je savršeni spoj uzbudljivog, šarmantnog i duhovitog, a Gunnov vizualni stil i pogled na zadivljujuću akciju bio je gigantski dio ogromnog uspjeha filma.
U Ronanovom je brodu prvobitno trebalo biti puno drukčije scene borbe, a Star-Lord i Drax trebali su voditi vlastitu rambunktivnu bitku prije nego što smo dobili završnu scenu u kojoj su sudjelovala oba lika, kao i Groot. Dave Bautista i Chris Pratt vježbali su svoju originalnu scenu borbe dva i pol mjeseca. Nažalost za par glumaca, scena je izbačena kad je James Gunn odlučio da želi cijelu borbu snimiti u jednom dugom kadru. Srećom borba se ipak pokazala sjajno, tako da to nije bio potpuni gubitak za Pratta i Bautistu.
4 Batman v Superman: Dawn of Justice - Skladište
Batman v Superman: Dawn of Justice možda je najviše razgovarao o filmu 2016. godine, i zasigurno jedan od najodlučnijih godina. Jedan aspekt filma koji je gotovo univerzalno hvaljen bio je portret Ben Afflecka ogrnutog križara, jer je on potekao u velikoj mjeri iz inkarnacije lika Frank Millera.
Prvi put u povijesti Batmana na filmu vidjeli smo kako vigilante precizno i brzo dovode kriminalce kako dolikuje majstoru borilačkih vještina. Prizor koji je to savršeno prikazivao bio je (sada poznati) prizor u skladištu, u kojem Batman spašava Supermanovu majku, Marthu (za slučaj da niste znali), iz kandži poslušnika Lexa Luthora.
U nedavnom intervjuu direktor druge jedinice i nadzornik za vizualne efekte filma izjavio je da je od početka koncepcije do kraja istraživanja i razvoja trebalo oko tri mjeseca da u potpunosti završi scenu skladišta. Definitivno je vrijedilo koliko je vremena trebalo, s obzirom na to koliko je fantastična scena ispala.
3 povratka Supermana - minijaturna olupina vlaka
Superman Returns pokušao je nešto o čemu niti jedan drugi film nije mogao sanjati - ponovno stvoriti magiju i osjećaj originalnog remek-djela Richarda Donnera iz 1978. godine, istodobno modernizirajući i nastavljajući napredovanje lika iz prvog filma. Brian Singer trebao je znati da će to biti nemoguć zadatak, ali prihvatio je izazov i nažalost stvorio priličan subparni Supermanov film.
U filmu postoji scena u kojoj Lex Luthor (Kevin Spacey) pravi model vlaka koji počinje uništavati dok testira učinke svojih kristala kriptonita. Model vlakova je zapravo izgrađen od nule i trebalo mu je 14 tjedana da se sastave, što ovu scenu čini još jednom na ovom popisu koja se čini pomalo pretjeranom s obzirom na konačni ishod.
Sama scena je metafora za uništenje koje će Luthor donijeti na svijet, ali toliko je očigledno očito i osjeća se tako izvan sebe da zapravo uopće nije bilo potrebe da bude tamo.
2 Spider-Man 3 - Sandmanov uvod
Spider-Man 3 je završni film u trilogiji Sama Raimija usredotočenom na newyorški prijateljski vebslinger, i nije baš remek-djelo žanra. Spider-Man 3 kritiziran je zbog uključivanja tri negativca, od kojih su dva predstavljena i razvijena u okviru jednog filma. Stvarni problem filma nalazio se ipak u njegovom scenariju, budući da je pothvat bio potpuno izmiješan, a karakterizacija Petera Parkera prešla je iz izoliranog i slojevitog u prosto neobično. A da i ne spominjem zlikovce u filmu, bili su loše prikazani, a opća se publika nije baš priklonila Sandmanu, Zelenom Goblinu 2 ili Venom Ericu Formanu.
Sandmanov uvod bio je prilično emotivan, ali sam lik se osjećao prisiljen na film koji nikada nije mogao odlučiti koja je njegova ukupna poruka. Uvodnoj sceni Sandmana u filmu trebalo je šest mjeseci za stvaranje, i iako je krajnji rezultat za to vrijeme bio revolucionarni, sama scena sigurno nije pomogla u prihvatu filmova.
