15 Glumci koji su postali sjajni redatelji

Sadržaj:

15 Glumci koji su postali sjajni redatelji
15 Glumci koji su postali sjajni redatelji

Video: Nesreće na setu: Ovi glumci i voditelji su umrli na snimanju 2024, Srpanj

Video: Nesreće na setu: Ovi glumci i voditelji su umrli na snimanju 2024, Srpanj
Anonim

Unatoč tome što ste u istom baroknom parku, biti talentirani izvođač pred kamerom ne mora nužno značiti kao talent koji stoji iza njega. Oni su potpuno različiti zanati. Razlika je između izvođača u cirkusu koji drži jedan ili dva tanjura u jednom i drži stotine predenja odjednom.

Kao glumci dolaze u industriji, oni će možda početi proizvoditi ili pisati, ali malo je onih kojima je potreban talenat ili čak sklonost da započnu pozivati ​​kadrove i vikati preko megafona. Međutim, s vremena na vrijeme poznati glumac stane iza kamere i osjeća se kao kod kuće. Evo naših 15 glumaca koji su postali sjajni redatelji.

Image

15 Clint Eastwood

Image

Do velike pauze Clint Eastwood uslijedio je kad je 6'4 glumca nekako uočio asistent koji radi na zapadnoj TV seriji Rawhide i dobio je audiciju. Igrao je, a show je na kraju donio veliki uspjeh, a trajao je više od sedam godina. Nestrpljiv da se riješi svog mladog i naivnog lika Rowdyja Yatesa, Eastwood se prijavio za ulogu u zapadnom klasiku Sergio Leonea A Fistful of Dollars, a ostalo je povijest.

1971. godine obilježen je redateljski debi Eastwooda psihološkim trilerom Play Misty for Me. Dvije godine kasnije režirao je svoj prvi vestern, High Plains Drifter. Eastwood je imao solidan srednji učinak tijekom ostalih 70-ih i 80-ih, od kojih je najpoznatiji glumio Harryja Callahana u seriji Prljavi Harry. Ponovno je ojačao zapadnjački žanr 1992. s Unforgiven, žustrim, realističnim filmom i razbijanjem konvencija koji je osvojio četiri Oscara, uključujući Best Picture i Best Director. Ponovio bi ovaj podvig 2004. godine s bebom u milijun dolara, koja je na sličan način osvojila četiri nagrade Akademije i donijela mu drugu pobjedu za najbolju sliku i najboljeg redatelja. 2004 je bila i godina kada je Unforgiven dodan u Nacionalni registar filmova, jer je "kulturološki, povijesno ili estetski značajan." Ne možete dobiti mnogo veće pohvale od toga.

14 Penny Marshall

Image

Prva glumačka svirka Penny Marshall sigurno je bila pomalo ego udarna. Unajmljena je za reklamu za šamponiranje da glumi "Prije" ženu s lošom kosom, nasuprot legendarnoj ljepotici Farrah Fawcett kao ženi "After". Joj. Marshall se pojavio u nekoliko televizijskih emisija, uključujući ponavljajuću ulogu u filmu The Odd Couple. Njezin brat Garry Marshall, tvorac Happy Days-a, glumio je nju i glumicu Cindy Williams u emisiji kao dvije pametno lukave radnice pivovare. Bili su toliki hit publici da je Marshall stvorio spin-off emisiju Laverne & Shirley koja je u svom vrhuncu bila najgledaniji američki program na televiziji i pomračila je same Happy Days.

Garry ju je također potaknuo na režiju, što je i učinila. Režirala je četiri epizode Laverne & Shirley prije nego što je snimila dugometražni filmski redateljski debi s Jumpin 'Jack Flash iz 1986. godine, špijunsku komediju s glumicom Whoopi Goldberg koja je upravo tako fenomenalna koliko zvuči (nagovještaj: uopće ne). Srećom, Marshall je nastavio s režijom Big-a, u kojem glumi Toma Hanksa, koji je postao prvi film koji je režirao žene i koji je na blagajni zaradio preko 100 milijuna dolara. Šarmantan bejzbol film A League of Your Own (još jedno vozilo Hanks) bio je još jedan veliki hit za Marshalla, a i on je dodan u Nacionalni registar filmova 2012. godine.

13 Charlie Chaplin

Image

Charlie Chaplin ostaje jedna od najslavnijih filmskih zvijezda koja se ikada pojavila na srebrnom platnu i bez sumnje je najpoznatiji glumac iz doba nijemog filma. Glazbu je započeo s pet godina, a pojavljivao se u brojnim scenskim produkcijama. Pridružio se uspješnoj komičnoj trupi kao mladić, a tijekom njihove druge američke turneje 1913. godine ponudio mu je ugovor da se pojavi u filmovima. Chaplin je svoj kazališni debi napravio 1914. godine u filmu „Oživljavanje života“, ali to je bila njegova druga slika, Kid Auto Races u Veneciji, gdje se prvi put pojavio kao svoj legendarni lik, „Tramp“.

Nakon nesuglasica s redateljem, Chaplin je riskirao i stavio vlastiti novac na crtu za režiju filma "Caught in the Rain" iz 1914. godine. Film je bio ogroman hit i od tada je režirao sve komedije Keystone Studios u kojima je glumio, a uskoro je postao najpoznatiji glumac u životu, kao i kulturni fenomen. Kao redatelj, Chaplin je bio nešto perfekcionistice, jednom navodno pitajući glumicu na setu City Lights-a za kaznenih 342 riječi: "Cvijeće, gospodine?" Chaplin je tijekom svoje karijere režirao više od 70 filmova, uključujući klasike svih vremena kao što su Immigrant, Gold Rush, Modern Times i Hitler spoof The Great Dictator. Za one koje kod kuće pratite, pet njegovih filmova dodano je u Nacionalni registar filmova.

12 Jon Favreau

Image

Jon Favreau dobio je svoju prvu filmsku ulogu "D-Bob" u sportskom klasiku Rudy iz 1993. godine, gdje je prvi put upoznao prijatelja i dugogodišnjeg suradnika Vincea Vaughna. Nakon što se pojavio u epizodi Seinfelda, Favreau se preselio u Los Angeles i obnašao dvostruku dužnost kao glumac i scenarist za Swingers iz 1996. godine, sa Vaughnom. Potom je preuzeo ulogu monicinog dečka milijunaša Petea Beckera u filmu Friends, a od tada je imao brojne filmske i TV dijelove.

Favreauov redateljski prvijenac bio je 2001. Made, duhovni nasljednik Swingersa, u kojem glumi i Vincea Vaughna. Njegovi najveći mainstream hitovi nastali su u obliku prva dva filma o Iron Manu, koji su započeli sada sveprisutni Marvel Cinematic Universe. Koliko god je teško zamisliti, Favreau se morao u početku boriti kako bi Marvel odustao od Roberta Downeya Jr. kao Tony Stark, a njemu je prethodila sjenovita reputacija droge i alkohola, unatoč tome što je očistio svoj čin. Favreau nije samo dobio loptu za Marvelovim masovno uspješnim zajedničkim svemirom, već je možda donio jedinstvenu najvažniju odluku u skoro desetljećnoj povijesti franšize (lijevanje RDJ-a). Njegov najnoviji rad, Knjiga Jungle, dolazi u kina 15. travnja.

11 Terry Gilliam

Image

Gilliam je započeo kao karikaturist i animator, ali postao je ime domaćinstva kao dio Letećeg cirkusa Montyja Pythona. Započeo je kao animator za međuprostorne crtane filmove koji su se koristili za povezivanje skečeva uživo iz radnje, ali ubrzo je postao punopravni član trupe komedije. Tijekom serije igrao je brojne uloge, uključujući najdražeg obožavatelja Knight with Chicken, tihog viteza u punom oklopu, koji bi se potukao prema ljudima, obično nakon što bi rekli nešto glupo i udario ih sirovom piletinom.

Koordžirao je Monty Python i Sveti Gral s Terryjem Jonesom, što se često smatra jednim od najvećih komičnih filmova svih vremena. Samostalno je debitirao s Jabberwockyjem iz 1977. koji je dobivao miješane kritike, ali postao je kultni klasik. Gilliam voli režirati u tematskim trilogijama, počevši od "Trilogije mašte", koja sadrži Time Bandits, Brazil i Avanture baruna Munchausena. Nastavio je režirati Brucea Willisa u filmu "12 Monkeys" i, najpoznatije, Johnnyja Deppa u trostrukom klasiku Fear and Loathing u Las Vegasu.

10 Harold Ramis

Image

Započevši karijeru s improviziranom skupinom, Harold Ramis se ubrzo udružio s drugim nadolazećim zvijezdama komedije poput Johna Belushija, Billa Murrayja i Christophera Gosta u komičnom showu SCTV u kojem je nastupio, a isto tako i napisao. Napustio je emisiju kako bi napisao National Lampoon's Animal House, koja je u to vrijeme postala ogroman hit zahvaljujući raskalašnom humoru.

Ostvario je redateljski debi s klasikom komedije Caddyshack, ali nastavio je glumiti i pisati. Zajedno s Danom Aykroydom pisao je i glumio u Ghostbuster-u i Ghostbuster-u II, nastupajući kao znanstvenik i kolekcionar spora, plijesni i gljivica, dr. Egon Spengler. Mnogi smatraju da je njegovo remek djelo 1993. dan Groundhog-a, koji je i režirao i napisao. U posljednjem dijelu svoje karijere stvorio je i naviku prikazivanja kao bahatog oca, spremnog s malo domobranske mudrosti, poput Knocked Up-a i nekih nažalost izbrisanih scena iz High Fidelity-a. I Ghostbusters i Dan Groundhog odabrani su za očuvanje i dodani u Nacionalni registar filmova.

9 Kenneth Branagh

Image

Jedan od najistaknutijih šekspirovskih glumaca naše generacije, Branagh je godinama nastupao u Shakespeareovim predstavama na pozornici, prije nego što mu je ikad zabeležio kameru u lice. Branagh se pojavio u mnoštvu televizijskih uloga prije nego što je režirao i glumio u Henryju V (1989.). Od tada se pojavljivao kao glumac u filmovima poput Valkyrie, Harry Potter i Komore tajni i Divlji divlji zapad, gdje ga je zakrčio kao nekolicina prije ili od tada kao dr. Arliss Loveless, poznatiji kao pilot bizarnog džinovski mehanički pauk.

Branagh je nastavio lupkati Bardovim bubnjem nakon Henryja V, režirajući adaptacije filma Much Ado About Nothing, Love's Labour's Lost i Hamlet, pauzirajući samo da režira i glumi u Frankensteinu Mary Shelley, zajedno s Robertom De Nirom. Tada mu se možda činilo neobičnim izborom, ali Marvelova odluka da ga postavi za upravitelja Thora iz 2011. pokazala se kao kritična i financijska kuća za studio. Asgardova drama Shakespeareovog stila još je uvijek imala puno više smisla na papiru nego njegova režija Jacka Ryana: Shadow Recruit tri godine kasnije.

8 Sofia Coppola

Image

Sofia Coppola započela je svoju glumačku karijeru nevjerojatno mladu, igrajući dijete na sceni krštenja u filmu The Godfather, remek-djelu svog oca Francisca Forda Coppole. Sofia se pojavila u oba nastavka, ali upravo je njezin ravan nastup u filmu "The Godfather: III III" izvukao puno mržnje iz strastvene obožavatelje serije, premda se u njezinu obranu čini da se svaki glumac čini pomalo beživotnim kad glumi nasuprot hiper-vatrenog Al Pacina. Glumila je u brojnim drugim filmovima svog oca, poput Rumble Fish-a i Peggy Sue Got Married, prije nego što se prvi put pojavila u filmu koji nije vodio Coppola, originalnoj verziji Tima Burtona iz Frankenweenie iz 1984., iako je zaslužna za svoje scensko ime „Domino „.

Djevica Suicides bila je prvi put na mjestu redatelja i to joj je pripalo značajno kritičko priznanje. Uslijedila je nakon filma Lost in Translation iz 2003. godine, koji je na kraju nominiran za četiri Oscara. Od tada je režirala Marie Antoinette, Somewhere, The Bling Ring i, začudo, Netflixov specijalni A Very Murray Christmas.

7 Rob Reiner

Image

Kao i njegova bivša supruga Penny Marshall, Rob Reiner počeo je glumiti u bitnim dijelovima za televiziju. Pojavio se u Batman-ovim serijama 60-ih, kao i epizodama The Andy Griffith Show i The Beverly Hillbillies. Njegova uloga Mikea Stivica (patrijarha Archieja Bunkera (nazvanu "Mesna glava") u "Sve u obitelji" katapultirala ga je u slavu. All in the Family bio je nevjerojatno popularan i na vrhu je Nielsenovih ocjena pet godina zaredom, prva serija koja je postigla takav podvig. Reiner je osvojio i dva Emmyja za ulogu Štivića.

Reinerov prvi korak u režiji dugometražnog filma bio je urnebesni mockumentarni film Ovo je Spinal Tap, koji je, pretpostavljate, dodao u Nacionalni registar filmova od strane Kongresne biblioteke 2002. godine. Zatim je krenuo prema kormićima klasika poput Stand By Me, Kad je Harry sreo Sally, princezu mladenku, bijedu i nekoliko dobrih ljudi. Nažalost, i on je napravio neke ozbiljne mrlje, uključujući film North, koji je potaknuo jedan od najpoznatijih napisanih scenarija Rogera Eberta: „Mrzio sam ovaj film. Mrženi mrženi mrzeni mrze ovaj film! " Ipak, kada u katalogu leđa imate filmove poput Spinal Tap i Princeza mladenka, možete si priuštiti bombu ili dvije.

6 Mel Gibson

Image

Mel Gibson započeo je australsko kazalište, ali ubrzo je napravio prijelaz na filmove, a njegova prva uloga bila je u surferskom filmu Aussie iz 1977. Summer City. Njegova prva vodeća uloga bio je, naravno, Max Rockatansky u originalnom filmu "Max Max" Georgea Millera, ali on nije stekao nikakvu američku notu sve dok njegov nastavak, "The Road Warrior", ne bude objavljen u SAD-u. nastavio je igrati Martina Riggsa u izuzetno popularnoj seriji Smrtonosno oružje i tako osigurao svoje mjesto holivudskom A-Listeru.

Gibson je režirao "Čovjek bez lica" iz 1993. godine prije nego što ga je snimio velikim brojem 1995. godine Braveheart, koji je dobio pet nagrada Akademije, uključujući najbolju sliku i najboljeg redatelja. Kasnije je režirao jedan od najkontroverznijih filmova ikad, Strast Kristov 2004., koji je postao najgrublji neangleski film svih vremena, kao i podcijenjeni Apokalipto u 2006. Nažalost, Gibsonov osobni život i rasističke tirade zasjenili su njegova umjetnička dostignuća i omalovažavali njegov javni imidž, ali unatoč nedostatku koji nije postigao kameru, ostaje vrlo nadaren glumac / redatelj.

5 Jodie Foster

Image

Jodie Foster je netko za koga se čini da je rođen da bude na ekranu. Bila je dječji model u dobi od tri godine i diplomirala je da se pojavila u sitcomu Mayberry RFD u nježnoj petoj godini. Nakon toga dosljedno je radila sve do svog zvijezda u Taxi vozaču Martina Scorsesea, za koji je osvojila nominaciju za Oscara za ulogu Iris, tinejdžerka prostitutka. Foster je kasnije postao tinejdžerski idol zahvaljujući ulogama u Bugsy Malone i izvornom Freaky Fridayu, a možda joj je najzvučnija uloga bila Clarice Starling u Silence of the Lambs, ulozi koja joj je pripala i drugi Oscar (pobijedila je i za optuženog u 1988).

1991. godine Little Man Tate obilježio je Fosterov redateljski debi, film u kojem je i glumila. Film je dobio pozitivne kritike i solidno poslovao na blagajni. Slijedio je to 1995. godine s Home for the Holidays, dramom / komedije u kojoj glumi budućeg Iron Mana Roberta Downeya Jr. i Holly Hunter (Batman protiv Supermana). Nakon šesnaestogodišnje pauze tijekom koje se usredotočila na glumu i produkciju, Foster je ponovno uzeo megafon. Režirala je Mel Gibson u filmu The Beaver iz 2011. godine, o psihički bolesnom čovjeku koji komunicira isključivo putem lutke s rukom Beavera. Od tada je režirala epizodu Kuće karata i pomogla dvije epizode Narančasta je Nova crna. Njeno četvrto lice, Money Monster, u kojem glumi George Clooney, izlazi ovog svibnja.

4 George Clooney

Image

Clooney, koja je sada jedna od najvećih zvijezda na planeti, imala je ponavljajuću ulogu u Rooseanneu, kao i mrvicu na NBC-ove sestre prije njegovog uspona. Međutim, njegova uloga dr. Douga Rossa na dugogodišnjem seresu hitne pomoći učinila ga je slavnim, otvorivši mnoštvo pf vrata za njegovu karijeru. Glumio je u filmu Roberta Rodrigueza From Dusk Do Dawn, romcom One Fine Day, a čak je glumio i Batmana u filmu koji neće biti imenovan. Nakon odlaska iz ER-a, udružio se s braćom Coen za O Brother, gdje ste Art? kao i glumila u uspješnoj Ocean trilogiji 11.

Clooney je prvi izašao iza kamere za Ispovijest opasnog uma iz 2002. godine, koja je primljena pozitivno, ali „Laku noć“ i „Sreću“ iz 2005. godine koji je režirao i napisao zajedno s njim su zaslužili istinsku kritiku. Film je nominiran za šest Oscara, uključujući i najboljeg redatelja. Njegov je sljedeći film Leatherheads o ranim danima američkog nogometa imao kritičan odgovor kritičara, ali slijedio ga je s The Ides of March, mnogo općenitijim projektom. Clooney je jedina osoba u povijesti koja je nominirana u šest različitih kategorija na dodjeli nagrada Akademija: najbolja slika, najbolji glumac, najbolji sporedni glumac, najbolji režiser, najbolji originalni scenarij i najbolji adaptirani scenarij.

3 Woody Allen

Image

Allan Stewart Konigsberg promijenio je ime u Heywood "Woody" Allen kada je imao 17 godina i postao uspješan pisac šale za poznate komičare onoga vremena, a ubrzo je sletio pišući koncerte na Show Ed Sullivan i The Tonight Show. Otprilike u isto vrijeme, Allen je nastupio kao stand-up komičar, razvijajući nervozni, nepristojni štih po kojem je postao poznat. I sam je postao dramatičar napisavši nekoliko broadwayskih predstava, uključujući Play it Again, Sam, u kojem je također nastupio. Njegov prvi filmski koncert napisao je scenarij za What's New Pussycat? Očigledno da se Allenu nije svidio konačni proizvod, te je od tada odlučio režirati sve svoje filmove. Također je vrijedno spomenuti da je bio jedan od mnogih glumaca koji su glumili Jimmyja Bonda u spopu James Bond iz 1967. u Casino Royale.

Allen je prešao na režiju, zvijezdu i zajedničko pisanje Uzmi novac i trči prije nego što je napravio sve što ste oduvijek željeli znati o seksu *, spavanju i ljubavi i smrti. Annie Hall, u kojoj je glumila i suprotnu Diane Keaton, osvojila je četiri Oscara 1977., uključujući Best Picture, Best glumicu u glavnoj ulozi, najbolji originalni scenarij i najboljeg redatelja. Dvije godine kasnije uputio je New York ljubavno pismo s Manhattana, što mu je pripalo ogromne kritičke pohvale. Manhattan je također izabran radi očuvanja od strane Nacionalnog registra filmova. Od tada je Allen nastavio dosljedno raditi u četiri desetljeća, osvojivši dva najbolja originalna scenarija za scenarij za Hannah i njezine sestre i Ponoć u Parizu.

2 Ben Affleck

Image

Ben Affleck je započeo svoju karijeru pojavljivanjem u bitnim dijelovima i reklamama Burger King. Upoznao je redatelja Kevina Smitha kad je glumio u Mallratsu, a Smith mu je napisao glavnu ulogu u njegovom sljedećem filmu Chasing Amy, koji mu je pribavio pristojnu pohvalu i slavu. Međutim, kad je zajedno s Mattom Damonom napisao i glumio u filmu Good Will Hunting, njegova karijera je započela, postajući vodeći materijal gotovo preko noći i osvojivši Oscara za najbolji originalni scenarij. Glumio je u Armageddonu, Shakespeareu u ljubavi, Pearl Harboru i Daredevilu, ocjenjujući klizna ljestvicu kvalitete. Međutim, odbio je odglumiti zvijezdu TV Supermana Georgea Reevesa u Hollywoodlandu. Nedavno je navukao kaput i ogrtač kao Batman u filmu Batman v Superman: Dawn of Justice.

Gone Baby Gone bio je Affleckov prvi redateljski projekt i dočekan je vrlo pozitivno. Slijedeći je bio izvrstan film o bankarskom pljački The Town, a uslijedio je njegov najveći uspjeh, Argo, koji je umrežio tri Oscara uključujući Best Picture. Očekuje se da će Affleck režirati i glumiti u sljedećem solo filmu o Batmanu, koji bi u kina trebao sletiti u naredne 3 godine.