Srećom za filmaše, imitacija dobrog filma i dalje rezultira prilično prikladnim (ako je pogrešan) primjerak.
Kao i titularno vanzemaljsko stvorenje, ova verzija The Thinga iz 2011. smatra se jednom, kad je ustvari nešto drugo. Iako je etiketiran kao uvod u istoimeni film Johna Carpentera iz 1982. godine, na mnogo načina - uglavnom kao rezultat izvedbe scenarija - ovaj film je remake-to-beat remake Carpenterovog filma, samo s puno manje mašte i zaboravljeni ishod.
Srećom, združena snaga premise i učinkovito zastrašujuće čudovište spašavaju Thing 2011 od potpunog otpada.
Priča nas vodi na Antarktiku 1982. godine, gdje je regrutirana paleontologinja Kate Lloyd (Mary Elizabeth Winstead) kako bi pomogla iskopati monumentalno otkriće vanzemaljskog životnog oblika smrznutog u tundri. Kate se plaši previše zabrinjavanja fosila, ali tim norveških znanstvenika - predvođen hladnim dr. Sanderom Halvorsonom (Ulrich Thomsen) - želi slavu i zasluge za otkriće. Halvorson svoje ljude izbušuje u led kako bi uzeo uzorak tkiva i time probudio dugo uspavano stvorenje.
Stvari idu od lošeg prema gore jer Kate otkriva nevjerojatna otkrića: vanzemaljac je oponašatelj, sposoban je kopirati ćelije svog plijena, kamuflirajući se u kožu svojih žrtava. Međutim, do trenutka kad Kate shvati da u njihovoj sredini postoje varalice, strah i paranoja su već počeli bjesniti među ekipom, što je dovelo do propadanja logora i početka zločina koji su prikazani u Carpenterovom filmu.
Scenarist Eric Heisserrer (Noćna mora u remakeu ulice Elm) ponovno je uspio uzeti pametan i bogat koncept horor filma i isprazniti ga iz svih svojih najsuvremenijih zalogaja. S Elm Streetom smanjio je maštovite mahinacije lovaca iz sna na ubodni i rutinski zamah; s The Thingom uspijeva uzeti koncept koji je tako dobro djelovao kao napeti psihološki triler koji se usporava i svesti ga na nepristojnu i klišejsku formulu horor filma.
U početku se čini kao da film pravi prave poteze: dobar dio vremena se u početku provodi uspostavljajući odnose između glavnih likova, poput neprijateljstva između Kate i diktatorskog dr. Halvorsona, ili Kateine prolazne privlačnosti helikopterom pilot Braxton Carter (Joel Edgerton). Međutim, jednom kad stvorenje izgubi te se odnose - koji su izgledali kao sjeme bogatog psihološkog užasa - potpuno uništi kako se žrtve šalju nasumično i bezrezervno, ostavljajući malo gledatelju brigu o njemu ili rezoniranju - osim uzbuđenja gledanja stvorenja u različitim zakrivljenim oblicima ili jeftinijim uzbuđenjem gledajući kako se broj tijela povećava. Film također uspijeva zbuniti čitav mitos o franšizi, izvodeći iscrpne činjenice koje su u potpunosti suprotne u oba poglavlja priče - kao što je stranac koji ne može kopirati "anorganski materijal", dok je nekako sposoban kopirati odjeću svojih žrtava.
Bivši komercijalni redatelj Matthijs van Heijningen Jr. pokušava obnoviti svijet Carpenterovog filma i u najvećem dijelu uspijeva. Ovaj film ima mnogo zabavnih uskršnjih jaja i klima glavom izvorniku, ali poput scenarija nedostaje istinski uvid u ono što je stvorio koncept iza priče (temeljen na romanu iz 1938. „Tko ide tamo?“, John W. Campbell Jr.,) tako zastrašujuće na prvom mjestu. Carpenterov film mudro je koristio skučene komade, vremenske skokove i selektivnu montažu kako bi stvorio svoju napetu misterioznost i igre glave; Heijningen se drži modernije sklonosti stvaranju „većih i boljih“ filmova - tj. Većih komada i šireg prostora. Ali opet, širenje stvari u potpunosti onemogućuje najjači aspekt ovog koncepta, a to je zastrašujući osjećaj biti zarobljen u uskim četvrtima s nečim sličnim groznom virusu (kao što sama Kate izjavljuje u jednom trenutku filma).
Stvorenje iz Carpenterovog filma slavno je oživio majstor starog školskog VFX-a Rob Bottin kroz praktične efekte poput lutkarstva i animatronike - ali zahvaljujući prekomjernoj CGI efektici u ovoj modernoj verziji, opet imamo šuplje stvaranje umjesto više vjerodostojan, maštovit i originalan. Najnemoćniji prizori bića su oni u kojima se praktični efekti još uvijek koriste, ali njih je malo i daleko između. Ipak, na zaslugu Heijningena, postoji nekoliko dobro konstruiranih sekvenci (vidi: prizor disekcije ili scena zubara - oba izravna odjeka Carpenterovog filma) koji uspijevaju vratiti tu veliku napetost, makar i za nekoliko prolaznih trenutaka …
Još jedna jaka točka Carpenterovog filma bila je u tome što nikada niste bili istinski sigurni kome vjerovati, jer čak i pretpostavljeni „junak“ filma, RJ MacReady (Kurt Russell), nestaje i ponovno se pojavljuje te polako počinje postati paranoičan i neskladan kao i ostali njegove posade. Kate je, s druge strane, očito glavna junakinja ove horor priče, ograničavajući tako slasnu neizvjesnost i strah; predstavljena je kao tip "cool pod pritiskom", za koji se čini da nikada ni jednom ne izgubi glavu ili podlegne raširenoj paranoji. Ostvari, nije svaka filmska djevojka trebala biti u nevolji, ali kako je jedna od samo dvije žene nasukana u tundri, okružena potencijalnim prijetnjama, pomislili biste da bi Kate bila malo manje sastavljena i racionalna nego ona tijekom cijelog filma.
Drugi vrlo neobičan izbor bio je da glumački lik (osim Kate i zabavnih norveških radnika) bude gotovo izravne odjeke likova u Carpenterovom filmu. Joel Edgerton i Adewale Akinnuoye-Agbaje gotovo su kopiju likova Kurta Russella i Keita Davida iz originala; Dr. Halvorson ispunjava jezivu ulogu momka kojeg je izvorno zauzeo dr. Blair; Lik Erica Christiana Olsena Adam je isti mršavi kukavica kao lik Thomasa G. Waitesa, Windows; Griggs Paul Barunsteina podsjeća na Donalda Moffata kao Garryja - i tako dalje … Gotovo je kao da je Heisserrer priču konstruirao prema onoj staroj izreci "Ako se ne razbije …".
I u tome leži najveći problem ovog predgovora Thing: traži od nas da vjerujemo da bi se isti niz događaja mogao dogoditi dvjema skupinama sličnih ljudi, i to sve u kratkom roku (nekoliko dana). Iako je ishod bio uvijek predodređen, filmaši koji stoje iza ovog novog poglavlja propustili su priliku staviti svoj jedinstveni spoj u to kako su se ovi događaji odigrali u tom kraju. Čak se i krajnji slijed kredita - koji izravno povezuje ovaj film s Carpenterovom početnom scenom - osjeća kao teško podmetanje koje nas je htjelo podsjetiti (u slučaju da zaboravimo) da je ovo prequel, a ne remake. Ali opet, kao i sama stvar, teško je razlikovati to samo gledanjem. Srećom za filmaše, imitacija dobrog filma i dalje rezultira prilično prikladnim (ako je pogrešan) primjerak.
Ako želite znati vrijedi li vaš film, pogledajte trailer ispod. Također, ocijenite film sami za sebe glasanjem u našoj anketi u nastavku.
Želite li razgovarati o spojlerima ili o mnogim kimanjima Carpenterovom filmu koji su u ovom filmu? Krenite na našu raspravu o spoilerima Thing.
[anketa]
Stvar je sada u kinima posvuda.
