UPOZORENJE - SPOILERI za sve filmove Christophera Nolana!
-
Pošteno je reći da je Christopher Nolan bio jedan od najutjecajnijih redatelja novog tisućljeća. Od njegovog indie kultnog Mementoa 2000., pa sve do premišljanja o Batmanu iz trilogije Dark Knight, do originalnih znanstveno-fantastičnih djela poput Inception i njegovog najnovijeg izdanja, Interstellar, Nolanovi filmovi su gotovo isto toliko kulturno govorno mjesto kao samog zagonetnog redatelja.
Ta znamenitost u zeitgeistu - u kombinaciji s misterijom koji okružuje čovjeka i njegovu metodu - dovela je Nolana do gotovo mitskog statusa među filmskim fanovima. Radoznalost i uzbuđenje za bilo koji projekt koji nosi njegovo ime automatski su jamstva, do te mjere da se kritika njegovog rada (ili tehnike) može susresti s gotovo iracionalnom razinom sukoba.
Međutim, niti jedan filmski glumac nije iznad kritike, baš kao što niti jedan filmaš nije ispod neke vrste hvale (za dovršavanje filma, ako ništa drugo). Budući da iz dana u dan dolaze sve razdjelnije reakcije na Interstellar, vrijeme je da se vodimo pravi razgovor o načinima na koje je Chris Nolan (što je možda) pogriješio u svom pristupu filma i gdje ovaj visoko sposobni i inteligentni autori filma mogu stajati učiniti bolje ići naprijed.
Ovo su 5 Christopher Nolan filmskih kritika koji su potpuno valjani - i treba imati na umu da to nisu samo naše kritike filmaša. Riječ je o kritikama koje smo čuli ponavljajući tijekom njegove filmske karijere, kako od kritičara tako i od povremenih gledatelja. A budući da se čini da je svih pet točaka odjeknulo kritičnim reakcijama na Interstellar, bio je to pravi trenutak da ih povežemo zajedno.
-
5. Njegovi završeci nadahnjuju više teorija nego značenja
Gledajte, filmovi (i priče u cjelini) trebaju biti (pomalo) otvorene za interpretaciju. Nikada ne postoji nijedan način za prikaz priče, a najbolje su priče one koje nas uče nečemu, a istovremeno nas inspirišu na nove misli. Nažalost, filmovi Chrisa Nolana ne rade uvijek oboje.
Bilo je zabavno vidjeti Johna Gordona-Levitta kako se John Blake diže do oltara Batmana u vrijeme uspona tamnog viteza; ili zuriti, ne trepćući, u taj vrtišnik na kraju kraja začeća; i osobno sam predavao lekciju na koledžu na Mementovu završnom uvijanju mozga (kao primjer nelinearne pripovijesti). Reći da filmovi Chrisa Nolana ostavljaju ljude da razmišljaju o dubokim (ili barem zbunjujućim) idejama bilo bi ponizno. Međutim, negdje u čitavom tako dubokom razmišljanju postalo je uočljiv uzorak da stvarne glavne narativne ili tematske forme Nolanovih filmova ne odjekuju baš na isti način kao i oštri koncepti i teorije.
Ljudi su pisali divlje teorije o tome kako je Inception sve bio san, ali malo tko je shvatio da Cobbov (Leo DiCaprio) vrtičasti totem u tom trenutku nije važan: bio je sretan što je ponovno vidio svoju djecu i više nije brinuo o svom totemu - tj., više ga nije zanimalo što je "stvarnost". Lik je našao svoje značenje i to je bila stvarnost koju je bio spreman prihvatiti - točnu interpretaciju koju je na kraju odobrio i sam Nolan.
S našim člankom o Interstellar Ending Explained, već primjećujemo kako fanovi prave još jedan silazni stil u metafizičku teoriju, dok je stvarna priča o ljubavi i ljudskoj znatiželji opet daleka razmišljanja. Čak je i Mračni vitez, Nolanov najpoznatiji film, imao završni dio koji nije osvojio dom kod puno gledatelja; do danas, značajan postotak obožavatelja inzistira na tome da je finale Harvey Dent / Two-Face trebalo smanjiti, usprkos činjenici da na papiru taj dio filma povezuje tematske crte o tankoj barijeri između junaštva i zlovolja,
Mogli biste secirati svaki Nolanov film i smatrati da je to relativno istinito u svim slučajevima: stvarna osobna, ljudska priča izgubljena je negdje ispod velikih tajni otkriva ili žustrog filozofskog pontifikovanja. I razloge zbog kojih to može imati veze s br. 4 i # 3.
-
4. Mystery koristi kao trik
Twist završeci nisu ništa novo u pripovijedanju (ja čak koristim izraz kao uzrečica - #twistending), ali istina je da su negdje oko 1999., kada su filmovi poput Sixth Sense i Fight Club došli u naglom slijedu, filmski glumci dobili prijatnu ideju filmova gotovo da su dužni ponuditi neku vrstu iznenađenja ili misterije.
Christopher Nolan stvarao je film koji je zasigurno imao koristi od ideje o "velikom otkriću", bilo u tradicionalnom obliku zavrtanja ili u gotovo tajnoj razini tajnosti oko svake svoje filmske produkcije. Međutim, u ovom trenutku njegove karijere postalo je pošteno da Nolanovi kritičari ističu kako te misteriozne magle više trzaju nego bilo što.
To je poput jedne od onih starih škola ukletih kuća ili nakazanih turneja na karnevalu: misterija onoga što postoji u šatoru pomaže namamiti kupce, koji otkriju koliko je otrcan stvarni show nakon što su već platili ulaznicu, To je definitivno umanjivanje kvalitete Nolaninih filmova (putovanje gotovo uvijek vrijedi krenuti), ali s njegovim posljednjih nekoliko filmova počinje se osjećati kao da otkriva treći čin, da su vanjski udovi visjeli o narativu.
Dark Knight Rises imao je najgoru tajnu na svijetu (tko nije vidio da Talia al Ghul dolazi?), Pa čak i ako prethodno niste znali za to, u tijelu stvarnog filma, otkriće ima vrlo malo vremena ili utjecaj na priču, budući da jedva upoznajemo tamnu stranu Mirande Tate prije nego što ona umre. U Interstellaru - koji je skriven u više tajnosti nego vjerojatno u bilo kojem drugom Nolanovom filmu - misterije i otkriva jedva da su značajni suočeni sa stvarnom pričom, a mnogi od njih možete i vjerovatno vidjeti kako dolaze. (Budite iskreni - koliko ste zapravo bili * šokirani kad se pokazalo da je Cooper iz budućnosti "duh" njegove kćeri u prošlosti?)
Toliko tajnosti i više od nekoliko ljudi razočarano krajnjim rezultatom.
Pošteno je tvrditi da bi film trebao biti misterija za gledatelje - u smislu da im treba dopustiti da dođu svježi i nespremni o tome kakvo će putovanje biti. U Nolanovom slučaju, međutim, čini se da tajna i otkrića postaju hirovite štake na gotovo isti način kao i s M. Night Shyamalanom. Trenutno svi znamo stanje u karijeri tog momka, pa možda, idući prema naprijed, Nolan treba više ulagati u priču i likove, a manje na tajne koje nas mogu / ne mogu oduševiti.
