16 Stripovi koji dokazuju da ih 90-ih nije uspjelo

Devedesete se smatraju najgorim razdobljem u povijesti stripa. Izdavači poput Marvela i DC smatrali su da će se krupni stripovi prodavati koliko god bili mršavi, bez obzira na suštinu ili priču. 90-ih je također došlo do uspona "ekstremnog" umjetničkog stila. Sve je bilo pretjerano. Muški superheroji imali su više testosterona nego ikad, dok su se ženski superheroji činili seksualiziranijim nego ikad. Iako su 90-ih uspijevale producirati umjetnike poput Jima Leeja, to im je također dalo i pola polarizirajući Roba Leefielda. Na kraju se grupa umjetnika na čelu s Toddom McFarlaneom odvojila od Marvela i DC i stvorila vlastitu tvrtku pod nazivom Image.

Devedesete su također dovele do procvata kolekcionara stripova. Odjednom, svi su htjeli prikupiti stripove kao investiciju kako bi platili školarinu svog kolaža za dijete. Stručnjaci stripa primijetili su i počeli proizvoditi mnoštvo gamaških korica i inačica. Sve je bilo glavni događaj i mora ga imati. Obožavatelji su ga sve pojeli. Nakon što su ti ljudi počeli pokušavati uložiti svoja ulaganja i shvatili da njihovi stripovi zbog masovne produkcije ne vrijede ništa, prodaja je opala.

Ali iza svakog crnog oblaka krije se srebrna obloga, pa evo 16 stripova koji dokazuju da se 90-ih nisu sasvim sisale.

16 tama: 1-6 - autor Garth Ennis i Marc Silvestri

Na papiru, The Darkness izgleda kao tipična knjiga iz 90-ih, ali stvar je u tome što je napravljena tako dobro. Objavljen od strane Top Cow stripova 1996., strip je predstavio talente Garth Ennisa i superzvijezda 90-ih, Marc Silvestri. The Darkness miješa mafijaški žanr s užasom i nijansom super junaštva. Sposobnost pisca Gartha Ennisa da piše oštar dijalog i nasilje je u punom prikazu. Marc Silvestri ostao je na naslovu za samo 18 izdanja, ali iz njih je izvukao pakao.

Glavni lik knjige nije simpatičan momak, ali on je tako prokleto zabavan da se ne može potruditi za njega ponekad - pogotovo kada ubija dečke gore od njega. Ovdje nema ništa fancy, samo strip iz 90-ih koji je poznavao svoju publiku i dostavljao robu.

15 Hellboy - Mike Mignola i razni

Hellboy je bio dijete umjetnika Mikea Mignola. Mignola je postojao od 80-ih, radeći i za Marvel i za DC. Preselio se na stripove Dark Horsea i predstavio im priču o vlascu stvaralaca o demonu koji je dio tima paranormalnih istražitelja koji su zaduženi za zaštitu svijeta od svih stvari koje tijekom noći propadnu bez problema.

Mignola je već imao jedinstveni umjetnički stil, ali s Hellboyom je to još više doradio. Hellboy je imao izvrsnu gotičku, Jack Kirby-esque kvalitetu zbog čega se isticao od ostalih stvari na tribinama. Ton stripa nije uvijek odražavao njegov mračni izgled. Hellboy je imao tonu duhovitosti i humora. Nekad je to bilo apsurdno, a ponekad dirljivo, ali bilo je, i još uvijek se uvijek mora čitati.

Hellboy i dalje ide snažno i ostaje jedan od najdosljednijih stripova vani.

14 spektakularnih Spider-Man - autora JM DeMatteis i Sal Buscema

Kratka vožnja DeMatteisa i Busceme na Spideyju često se previđa kao samo još jedna loša priča iz 90-ih, ali zapravo je jedna od najboljih. Imajte na umu da je Spider-Man imao puno naslova koji su se odigravali u 90-ima, ali ovaj je imao najzanimljivije priče.

Spektakularni Spider-Man vidio je Verminovu smrt i fenomenalno istraživanje prijateljstva Petera Parkera i Harryja Osborna. DeMatteis je zaista uzeo svoje vrijeme kako bi izvadio svoje likove, dajući im složenost i dubinu. Obožavatelji stvarno moraju vidjeti što Peter i Harry čine. Saznajemo da je njihovo prijateljstvo osuđeno na propast, ali uvijek će biti u nekom obliku ili obliku.

Sal Buscema bio je umjetnik koji je radio od 70-ih, ali je svoj stil usavršio za Spider-Mana. Imao je surovost i eksplozivnost koja je uvijek poboljšavala kvalitetu scenarija.

13 Superman: Mir na zemlji - Paul Dini i Alex Ross

Paul Dini jedan je od najomiljenijih pisaca koji dolazi iz Batmana: Animated Series. Alex Ross pojavit će se više nego jednom na ovom popisu. Njegov zapanjujući oslikani umjetnički stil bio je dah svježeg zraka u to vrijeme. Ove dvije talentirane osobe zajedno su stvorile ogroman grafički roman Superman: Mir na zemlji.

U ovoj se priči Superman ne bori protiv Lexa Luthora ili Darkseida ili bilo koje druge intergalaktičke prijetnje. Ne - on uzima mnogo utemeljeniji problem: glad u svijetu. Nakon što je svjedočio rastućoj podjeli između bogatih i siromašnih, Superman se odlučuje za rješavanje problema na globalnoj razini.

Dinijev scenarij je vitko i točkasto. Tema ove delicije raspala bi se u rukama manje pisca. Umjetnost Alexa Rossa je zapanjujuća. Učinite sebi uslugu i pokupite predimenzioniranu verziju. Njegova je umjetnost bila tako dobra da je osvojio Eisnera.

12 The Maxx - Sam Kieth i William Messner-Loebs

Image Comics objavio je jedan od njihovih najatraktivnijih naslova s ​​The Maxxom. Umjetnik Sam Kieth smislio je cijeli koncept i upisao se u pomoć piscu Williamu Messner-Loebbsu za dijalog. Maxx je poput nečega što je izašlo 90-ih. To je poput filma Davida Lyncha pomiješanog s Loonyjem Tunesom i superjunacima. To je duboko čudno.

Teško je objasniti priču jer ima toliko trenutaka kada čitatelj propituje što je stvarno, a što nije, ali evo: Maxx je neobično humanoidno biće stvoreno flukeom. Beskućnik je, pa završava živjeti sa socijalnom radnicom (Julie).

Julie je ključ cijele stvari. Zbog svoje traume od silovanja, ona stvara u svom umu svijet zvan Izvanđanje. Tamo je kraljica džungle, a zaštitnik joj je Maxx. To je zarazno čitanje s pravom razinom čudnosti.

11 Oružje X - autor Barry Windsor-Smith

Wolverine se tijekom 90-ih smatrao jednim od najviše eksponiranih likova. Izgledalo je kao da je posvuda u Marvelovom svemiru. Unatoč tome, obožavatelji su dobili oružje X kao jednu od najboljih priča o Wolverineu svih vremena. Priča je bacila svjetlo na misterioznu prošlost Wolverine / Logan. Nitko zapravo nije znao kako je Logan postao Wolverine. Čak nije ni znao kako je dobio kandže. Strip je na sva ova pitanja odgovorio s milošću i poštovanjem prema onome što je prije bilo.

Barry Windsor-Smith zadužio se za pisanje, umjetnost i pisanje slova. To je ogroman podvig ogromnog talenta. Marvel se osvrnuo na Wolverine početke godinama kasnije, ali mnogi obožavatelji pokušavaju se pretvarati da se to nikada nije dogodilo i tretiraju Weapon X kao konačnu priču o podrijetlu Wolverinea. Ponekad je visceralno, tragično, cool i potpuno zastrašujuće.

10 Batmanovih avantura - Kelly Puckett, Ty Templeton, Mike Parobeck i Rick Burchett

Batman Adventures temelji se na Batman: The Animated Series, tako da su glavna ciljna publika DC-a bila djeca, ali to ne znači da je kvaliteta tih priča bila loša. Tijekom 90-ih Batman je to pristojno shvatio, ali Batman Avanture su mu sigurno bili najbolji naslov. Također je bila oslobođena okova kontinuiteta, umjesto da se fokusirala na samostalne priče.

Kelly Puckett, Ty Templeton, Mike Parobeck i Rick Burchett dobili su obilje priznanja tijekom trčanja, a čak su osvojili i nekoliko Eisnerovih nagrada kada je serija promijenjena u Batman & Robin Adventures. Čak su i Batman: The Alumni Animirani seriji kao što su Paul Dini i Bruce Timm radili na seriji.

Mad Love Love usredotočena na Harley Quinn bila je Batmanova avantura, koja je osvojila Eisner nagradu za najbolju priču o pojedinačnom izdanju 1994. Ako volite animirani serijal, Batman Adventures će biti zaista dostojan nasljednik.

9 The Spectre - John Ostrander i Tom Mandrake

Spectre nikada nije bio ogroman lik, ali njegova serija u 90-ima emitirala je 63 broja i razvila lojalni kult koji slijedi do danas.

Spectre je jedan od najmoćnijih likova u DC svemiru. On služi kao gnjev Božji; njegova jedina misija je kažnjavanje zla. Ne bi bilo pametno zeznuti se s njim, jer on nije vrlo milostiv. Jedan od najšokantnijih i najzabavnijih aspekata stripa bio je vidjeti metodu kojom će otpremiti zločinca.

Osim hladnoće, Spectre su imale i dubinu i maštu. Pisac John Ostrander stvorio je sporedne likove koji su bili zanimljivi i do kojih vam je bilo stalo. Ostrander se nije bojao pisati o važnim temama poput pomagala, homofobije, rasizma i morala. Strip se često zavlači u filozofske i religiozne teme bez da vam udara po glavi s previše naklona.

8 Noćne priče - autor Dan Brereton

Obožavatelji iz 90-ih možda najviše pamte izvanrednog slikara Dana Breretona iz njegovog rada na nekim od Marvelovih trgovačkih linija. Oduvijek je radio na nekoliko naslova zbog svog dugotrajnog umjetničkog procesa, ali Nocturnals je bio ljubav ljubavi.

Brereton je većinu serijala stvarao, pisao, crtao, slikao i čak napisao po knjigama. Strip je započeo u Malibuu i brzo prešao na stripove Dark Horse. Serija je glumila raguženu skupinu čudovišta / nesretnika koji su nastojali sačuvati svijet od zla vanzemaljaca i drugih svjetovnih sila. Čitava stvar je ljubavno pismo superherojima i posebno horor žanru. To je element horora koji razdvaja Nocturnals od tadašnjih drugih superherojskih priča. Doista je kao da se X-Men upoznaje, Hellboy se susreće s časopisima o pulpi.

Nocurnals je prekrasan za gledanje i sjajan strip s oštrom duhovitošću. Njegova jedina slabost je što nema više materijala vani.

7 Batman: Dugi Noć vještica - autorice Jeph Loeb & Tim Sale

Ljubitelji ovog stripa često zaboravljaju da je izašao 1997. Godišnje minijature lansirale su Jephha Loeba i Tima Salea u superzvijezdu.

Dugi Noć vještica priča priču o neuhvatljivom serijskom ubojitom imenu Holiday. Ubija jednom godišnje, a njegov identitet je misterija, što vodi Batmana da se udruži s policijom kako bi uhvatili ubojicu. Osim što predstavlja zamršenu misteriju, to je ujedno i izvrsna studija karaktera Harveyja Denta. Loeb i Sale stvarno duboko kopaju kako bi ispričali priču o tome kako Harvey postaje Two-Face. Svako izdanje uspijeva pokriti nešto bitno o Batmanovom svemiru, bilo da su njegovi skitnice ili njegovi odnosi.

Raspoložena umjetnost izgleda sjajno i apsolutno je okrenuta stranica. Dugi Noć vještica osvojio je Eisner za najbolju limitiranu seriju i imao je veliki utjecaj na trilogiju Christopher Nolan's Dark Knight.

6 Astro City - Kurt Busiek, Brent Anderson i Alex Ross

Za mnoge obožavatelje Astro City je bio najbolja serija koja dolazi s Imagea. Bila je to rekonstrukcija / ispitivanje svega što je strip učinilo sjajnim. To je krajnji omaž prošlom vremenu koje 90-ih nije izgledalo zainteresirano za reviziju.

Pisac superzvijezde Kurt Busiek otišao je u Image i upao s Alexom Rossom, te su zajedno pomno stvorili svijet Astro Cityja. Brent Anderson je upravljao umjetninama u unutrašnjosti većine serija.

Astro City ispituje kako je biti prosječna osoba koja živi u svijetu superheroja. Ovo je jedinstvena leća kroz koju se može pričati priča. Može se dotaknuti i osobne borbe biti superheroj. Glumci su ogromni, grad je važniji od bilo kojeg lika. Astro City je tijekom svoje publikacije osvojio ukupno 9 Eisnerovih nagrada.

5 Incredible Hulk - Peter David, Dale Keown i Gary Frank

Petr Davidov izlet na Hulk trajao je 137 izdanja, ali možda su ga se najviše sjećali njegova trka s Daleom Keownom i Garyjem Frankom. David je pisac koji je umom Brucea Bannera spojio s Hulkovim tijelom, dajući mu intelekt. To je omogućilo Hulku da konstruira više artikuliranih rečenica, osim "Hulk smash". David je također vezao nit koju je započeo bivši pisac na Hulku Bill Mantilo vezano za Bannerovo zlostavljanje kao dijete.

Dale Keown mnogi vide kao konačnog Hulk umjetnika. Imao je stil 90-ih, ali prošao je dobro. Gary Frank preuzeo je umjetničke dužnosti nakon Keowna, a kvaliteta je i dalje bila snažna.

Incredible Hulk bio je standard kojem su se težili mnogi tradicionalni stripovi o superherojima. Imao je dramu, akciju, junaštvo, dubinu, humor i srce. Izdanje # 420 iz serije odličan je primjer koliko dobar strip može dobiti, baveći se problemima poput AIDS-a i samoubojstva.

4 Batman: Crno-bijelo - od raznih

Batman: Black & White bio je miniseri u četiri broja koji je objedinio što više najboljih pisaca i umjetnika DC-a kako bi mogli ispričati dobre priče. Imena poput Neila Gaimana, Brucea Timma, Archieja Goodwina, Moebiusa, Joea Kuberta, Briana Bollanda i drugih, učinila su to apsolutnom poslasticom za obožavatelje. Svako izdanje sadržavalo je više kratkih priča u cijelosti ispričano crno-bijelo, što je bilo savršeno za Batmana.

Ne ograničeni kontinuitetom, ovi pisci svih zvijezda uživali su u stvaranju jedinstvenih priča. Izvorni Batman: Crno-bijeli trajao je samo četiri broja, ali to je bila jedna od najkvalitetnijih minijasta 90-ih. Crno-bijela serija imala je tri nastavka koji su varirali u kvaliteti, ali prvi je Crno-bijeli onaj kojeg fanovi najviše pamte.

3 čuda - Kurt Busiek i Alex Ross

Dvojac odgovoran za Astro City dao je svoje ime u ovoj fantastičnoj miniseriji. Marvels je bio miniseri u četiri broja koji je čitavu povijest Marvelovih stripa ispričao očima fotografa Phil Sheldona. Busiek bi kasnije preuzeo ovaj format i proširio ga u Astro Cityju.

Marvels je prvo glavno djelo stripa Alexa Rossa i to ga je stavilo na kartu. Njegov jedinstveni oslikani stil knjizi je pružio realističan izgled.

Minisery je bio dirljiv omaž Marvelovom svemiru dvoje stvaralaca koji su ga istinski voljeli. Kritičari i fanovi obožavali su priču, a Marvels je osvojio dvije Eisnerove nagrade, za najbolje miniserije i najboljeg multimedijskog umjetnika. Marvels je imao nastavke, ali nijedan od njih nije mogao u potpunosti dočarati veličinu originala.

2 Sandman - Neil Gaiman i razni

Ne može se dodati puno toga što se može zahvaliti ovim stripovskim serijama tijekom godina. Sandman je osvojio tri Eisnerove nagrade za najbolju seriju u toku, dok je Neil Gaiman dobio četiri najboljeg pisca. Sandman je prvi put Neila Gaimana u svijetu stripa. Prvih nekoliko izdanja započelo je krajem 1989., ali ostatak serije učinio je 90-ih. Šok je da je DC čak ispisao strip koji je u to vrijeme bio toliko protiv norme.

Sandman je bio strip književnika. Započelo je kao mističnu priču o osveti, ali evoluiralo je u jedan od najizvrsnijih fantastičnih / horor stripova koje ćete ikada pročitati. To govori o snu (Sandman) i njegovoj težnji da povrati izgubljene moći, jer se suočava s izborom prihvaćanja određenih promjena ili propadanja. Sandman je uspio nadići polje i privući čitatelje koji nisu stripovi.