Hollywood se bavi stvaranjem nevjerojatne vjerojatnosti. To je središte industrijalizirane fantazije, koji mašti mnoštvo i daje fikciji temelj u kojem se publika može izgubiti. Drugim riječima, skupo je vjerovati.
Kad publika zauzme svoje mjesto u kinu, svjesni da ono što će vidjeti zapravo nije stvarno, uživaju u uranjanju - čak i samo na nekoliko sati - u ono što se događa na zaslon. Na isti način kao što je The Picture of Rocky Horror Picture rekao publici da se prepusti apsolutnom zadovoljstvu, filmaši poručuju publici da učini isto - iako je to ponekad apsolutna histerija ili teror!
U nekim slučajevima, međutim, obustava nevjera - ili nedostatak bolje riječi - obustavlja se. Ponekad, bez obzira koliko jaka sigurnost bila, fotografije koje se nalaze iza scene procurile su sa seta, uklanjajući fantaziju iz filma i otkrivajući često sumornu stvarnost. Šteta kad se to dogodi, ali neizbježno sve isto.
Ako se usudite testirati snagu duboke ljubavi prema filmu, nastavite čitati da biste provjerili 16 fotografija iza scene koje uništavaju filmove nakon što ste ih vidjeli.
16 Wolverine čini Gangnam Style
Bez obzira igra li šareno emotivni scenski izvođač ili grozni, mutantom ispunjen adamantiumom, Hugh Jackman je svojevrsni mađioničar iz izvedbe. Jednog trenutka vi sa svim srcem vjerujete da je rođeni šoumen kao PT Barnum u filmu The Greatest Showman, ali kad ga vidite da se bori protiv čudovišta u Van Helsingu ili kako ubode ljude u glavu kao Wolverine, potpuno uronjeno uronjenje jednako dobro funkcionira. Bez obzira na ulogu, on je uvijek 100 posto uvjerljiv.joe
Ipak, to ne znači da je uronjena kvaliteta neprobojna. Na primjer, ako je objavljena fotografija Jackmana u kostimu dok Wolverine radi ples „Gangnam Style“ sa samim PSY-om, možda će vam biti teško povjerovati da je Jackman zapravo Wolverine sljedeći put kad ga pogledate u filmu o Wolverineu. Što je u najmanju ruku razočaravajuće.
15 Bellatrix i Harry ugodno se snalaze
Bellatrix Lestrange nije samo neki negativac u boji. Ona je zlobna. Slučajni ubojica koji nije samo roditelje nekog siromašnog djeteta poslao u kantu za smeće, već se u lice smijao zbog toga, Lestrange je prezren - po čarobnjaštvima ili standardima Mugglea.
Kad se Helena Bonham Carter, glumica koja glumi, uhvati kako ljubi Daniela Radcliffea (koji glumi Harryja Pottera) u obraz dok su oboje u kostimu, njezin zli metar pravi nekoliko značajnih padova.
Je li Bellatrix tip lika koji bi se rado pobrkao s nečijom glavom i poljubio ih prije nego što bi ih ubio? Naravno.
Ali puni pogled na ovoj fotografiji dovoljan je da se svuče Bellatrix bez obzira na gadnost koju bi Carter pokušao ubrizgati u nju.
Oprosti, ali fantazija je uspjela.
14 osvetnika
Joss Whedon trebao bi biti ponosan na sebe zbog načina na koji se ponašao s Osvetnicima. Bila je to zastrašujuća, epska prilagodba, ali njegova ljubav prema izvornom materijalu uparena s njegovim dokazanim vještinama u rukovanju s zapakiranim ulogom učinila ga je pobjedničkim. Uravnoteženom kombinacijom duhovitosti, akcije i napetosti Whedon je dokazao da Marvelov tim superheroja ne može olako shvatiti.
E sad, da nije uhvaćen u zakulisnoj fotografiji na kojoj pozira kao štreber koji je uz neosporno hladnu glumačku postaju, možda bi imao priliku za sebe da se postavi kao jednak među Osvetnicima. Ali ne, njegovo pravo jastvo obuzelo ga je i blistalo, dokazujući jednom zauvijek da su junaci i štreberi jedva jedno te isto.
Oprosti, Joss.
13 Biciklisti s Kariba
Iako su filmovi s Pirates of Karibima postali sve blesaviji i blesavi kako se serija nastavlja, uspjeli su stvoriti atmosferu specifičnu za vrijeme da se osjeća potentnom i stvarnom. Između lokacija snimanja, kostimiranja i produkcijskog dizajna, sve se osjećalo istinski utemeljenim sredinom 1700-ih - bez obzira na to što su njegovi scenaristi posebno primijetili da se serija temelji na "plutajućem tridesetogodišnjem okruženju".
Kad je Orlando Bloom (koji glumi Will Turner) uhvaćen na snimanju kamere oko bicikla postavljenog u kostimu, taj osjećaj stvarnosti počinje nestajati. On može izgledati kao da ima vrijeme svog života na tom biciklu, ali nešto o automobilima s motorom obično oduzima od onoga što se smatra vremenskim razdobljem iz 18. stoljeća.
12 Selfie s Pennywiseom
Plesni klovn iz Stephena Kinga, nije smijeh. Sigurno jede djecu, ali cijela mu je fasada zasnovana na ideji da je crtani cirkuski lik. Smijeh - čak i zloban, jeziv smijeh - dolazi uz paket.
Ipak, kad vidite nekoga poput Pennywisea kako se samo slučajno mota na setu s članom posade, stih nevjerice izlazi kroz prozor. On to više nije On, đavolski, interdimenzionalni demon koji sezonske ljude začinjava strahom kao da su sol i papar; on je samo Bill Skarsgård koji svira koncert.
Mislite li da Pennywise ima puno sljedbenika na Instagramu? Čini se da zna raditi svoje kutove na ovoj slici. Ili je možda više tip Twittera.
11 Marie Antoinette spremala se za iTunes
Sofijska Coppola interpretacija Marie Antoinette nikada nije bila 100-postotno povijesno netočna. Jednostavno je pokušavala ispričati priču o mladoj ženi koja se bavi adolescencijom i mladom odraslom dobi dok su je gurali u kraljevstvo i moć. Ipak, unatoč modernim dodirima, još uvijek je to bio komad razdoblja.
Kad foto površine zvijezda Kirsten Dunst i Jason Schwartzman slušaju neke melodije MacBook Pro dok su u haljini u punom razdoblju, to je najmanje rečeno.
Kontrast između odjeće iz 18. stoljeća i prijenosnog računala koju je dizajnirao Steve Jobs nesumnjivo je oštar, pa svaki pokušaj zadržavanja ovog vremenskog razdoblja za film izlazi kroz prozor. Iako ni pop glazba zasigurno nije pomogla.
10 Annabelle kaže bok
Ako već imate urođeni strah od lutki - vjerojatno zbog gledanja Child’s Play-a kao dijete, usprkos naporima vaših roditelja da vas zaustave - onda Annabelle-ovi filmovi vjerojatno nisu bili vaša šalica čaja.
Na temelju navodno istinite priče o opsjednutoj lutki koja je donijela smrt svima koji su je dotakli, filmska interpretacija vodi to zlo nekoliko koraka dalje. Nažalost, sav taj strah izlazi kroz prozor kad jednom ugledate Annabelle: Zvijezda kreacije Lulu Wilson na ležernoj fotografiji s titularnom lutkom, ne ponašajući se ni najmanje prestrašeno.
Za one od vas s gore spomenutim urođenim strahom od lutka, to vjerojatno dolazi kao olakšanje, ali za sve ostale koji pokušavaju u stvarnosti izvući nekoliko zastrašivanja zbog ovog flickra, sućuti svima oko sebe.
9 Gladan, gladan Hannibal Lecter
Pokojni Jonathan Demme napravio je pakleni posao stvorivši savršenu ravnotežu napetosti, drame i gorljivosti u svojoj adaptaciji The Tilence of the Lambs. Zajedno sa svojim zvijezdama Jodie Foster i Anthonyjem Hopkinsom uspio je izboriti pobjede u rijetkoj i zaželjenoj kategoriji "Big Five" na dodjeli nagrada Akademije 1992. (adaptirani scenarij, redatelj, glavni glumac, glavni glumac i najbolja slika). Prošlo je 27 godina od objavljivanja filma, a Jaganjci su i dalje veliki u povijesti kinematografije.
Nažalost, kad ugledate kako Demme hrani to što se čini da je pomfrit Hopkinsu putem zloglasne maske Hannibala Lectera, strah se malo raspaljuje. Možda nije dovoljno da u potpunosti uništi filmski ugled, ali ideja da Lecter uživa ručati na ljudskom mesu ne osjeća se toliko moćno dok on grickalice brzu hranu.
8 Toranj Hobita nad Gandalfom
Postoji puno stvari o franšizi Gospodara prstenova koje su neprirodne. Između živih drveća, prstenova moći, goblina, orkova i čarobnih čarobnjaka, svijet JRR Tolkiena neopisivo je fantastičan. Uz spomenuto, nema ničeg toliko neprirodnog kao što je vidjeti Iana McKellena kako stoji pored Billyja Boyda i Dominica Monaghana … i izgledati kraće od njih.
U trilogiji "Gospodari prstenova" McKellen je Gandalf, visoki čarobni čarobnjak. Boyd i Monaghan, s druge strane, su sićušni hobiti koji stoje oko četiri metra.
Kada ih vidite kao stvarne, izvan zaslona pomalo je zabrinjavajuće. Ne čini se kako treba.
Da, Sauron, gospodar Barad-dûra, nije želio ništa drugo nego "pokriti sve zemlje u sekundi tame", ali vidjeti ove tri strane pored sebe je nekako uznemirujuće.
7 Emo morph
Xenomorph u Alien-u Ridleyja Scotta gotovo je nezaustavljiv stroj za ubijanje. Zaledeći se u sjeni i šetajući svoj bespomoćni plijen, ovo stvorenje je zastrašujuće. Svatko tko kaže drugačije, samo automatski postavi bluff prema zadanim postavkama. To su pravila.
Iako je ovo stvorenje nesumnjivo jezivo u klaustrofobičnom okruženju koje je USCSS Nostromo, uhvatiti ga izvan scene iza napuštene kutije jabuka nije isto. Njegova ukupna vibracija ne označava iste okvire oskudnosti kao i prije.
Sad je samo neki tip u kostimu.
Svjetla su jača nego na kamerama, uklanjajući zastrašivanje, a žice koje straga na stražnjem dijelu odijela ne samo da ih ne pokrenu, već čine da su mnogo patetičnija i umjetnija.
6 BatPlane za mrave
Kad Batman uvede svoju letjelicu u gotičku interpretaciju kapetanskog križa Tima Burtona, to je epski trenutak. Publika je vidjela njegove uređaje, upoznali su se s raspoloženim stavom, a u finalnom sučeljavanju protiv Joker-a gledaju ga kako diže u zrak kao što to obično rade šišmiši.
Čak i po današnjim standardima, let Batplane-a je impresivan trenutak, ali posebno 1989. godine, ovo je bio epski prizor.
Da je publika znala da je avion u stvari dovoljno mali da ih drži samo u jednoj njihovoj ruci, to bi čuđenje moglo spustiti nekoliko zareza. Jednom kad shvatite da je tek nešto veći od komada papira, čudo se više ne osjeća baš tako moćno, zar ne?
5 labirint grickalica
Doug Jones glumio je u šest filmova u režiji Guillerma del Tora, iako to nikad ne biste uspjeli prepoznati. To je zato što - između njegove uloge Abe Sapiena u dva filma o Hellboyu i njegove najnovije predstave kao čovjek od vodozemaca u obliku vode - del Toro uvijek je Jonesa ubacio ispod slojeva lateksa, šminke i detaljno dizajnirane protetike. Radeći to, duo je oživio neke od nadahnutih kreacija del Tora.
Nažalost, sva ta magija zadnja sjedala je na ovu zakulisnu fotografiju iz Paninog labirinta, gdje je Jonesa (koji glumi Fauna) uhvaćen kako gricka nešto između poteza. Vidjevši kako kostim nije nešto što bi Jones mogao jednostavno ući i izići, jeo je s potpunom protetikom - na užas svih onih koji su Panin Labirint smatrali potpuno uronjenim iskustvom.
4 Tigrov pliš u životu Pi
Vizualni efekti u prilagodbi Života Pija Ang Leeja zaradili su svaku uncu zlata ulivene u Oskerove statuete dane njegovom vodećem VFX timu. Unatoč snimanju svojih najburnijih scena u zvučnoj fazi, osjećaj stvarnosti je snažan. Od načina na koji svjetlost pliva protiv oceana do tigra koji spaja s titularnom Pi, teško je pronaći granicu između stvarnog i onoga što je digitalno stvaranje.
Sada, govoreći o tom tigra …
Gledajući kako Suraj Sharma ne može sa sigurnošću ponašati se nasuprot živom tigra koji diše, filmska magija zakoračila je ne samo da ga zaštiti, već i da pomogne publici da obustavi nevjeru.
Jednom kada vidite plavu plišanu lutku koja se koristi kao digitalni marker za tigra, čarobni brodovi skoče.
Nevjerojatno je impresivno što su se ovi umjetnici uspjeli povući na ovom filmu, ali imati emotivan trenutak s tigrom u odnosu na to da imate emocionalni trenutak s lutkom bez lica nema isti učinak.
3 Darth Casual
Iako je Dartha Maula sramotno iskoristio u filmu The Phantom Menace , on je još uvijek ljubitelj obožavatelja u fandu Star Wars. Između dvostrukog svjetlosnog sablja, njegova tihog, lovačkog temperamenta i onih naboranih Sithovih kože, nije ni čudo što su ga obožavatelji prihvatili tako strastveno.
Međutim, ako želite održati čudo koje nudi ovaj kratkotrajni lik (zanemarujući The Clone Wars), potrudite se ne pogledati ovu zakulisnu fotografiju /
Ovaj pogled Ray Parka koji gleda niz objektiv fotoaparata u bijeloj majici dovoljan je da ukloni bilo kakav osjećaj magije i tajnovitosti koji su mu se nudili u kratkim trenucima koje je imao na ekranu. Na ovoj fotografiji on izgleda poput hipstera na Noć vještica - nejasno umjetnički, pomalo grub, ali spreman dopustiti nekim izgladnjelim umjetnicima da vježbaju oslikavanje lica na njemu.
2 Mike Myers utažuje žeđ
Michael Myer hladnokrvan je ubojica u blijedoj maski koji provodi Halloweens kako progone bebe. Većina ljudi više voli slatkiše i bobanje za jabuke, ali svakome svoje.
U Halloweenu Johna Carpentera, on provodi glavninu filma probijajući se i probijajući, a zatim provodi finale pokušavajući učiniti najbolje što može učiniti sa svojom sestrom Laurie. Ovaj vrhunac nabijen je klasičnim trenucima - hodajući prema Laurie dok ona maše ključevima, napada je kroz vrata ormara, nestaje bez traga nakon što je, vjerojatno, pala s druge etaže na smrt - ali svu napetost i napetost u tim prizorima su manje-više odgurnute ovom zakulisnom fotografijom.
Nick Castle (jedan od tri glumca koji je igrao The Shape) hrani dr. Pepper svojim maskom.
Iznenada, osjeti se ispuhavanje napetosti u zraku …
1 Učini Raptor
Uopće, grabežljivci u svijetu Jurasa bili su razdvojeni. S jedne strane, tvorci filma zaslužuju zasluge za isprobavanje nečeg novog, ali s druge strane, neki ljudi jednostavno nisu mogli omotati glavu oko ideje da se ove zvijeri zapravo mogu pripitomiti. Sudeći po prikolici Jurassic World: Fallen Kingdom, čini se da ovaj ugao uskoro neće nestati.
Ipak, scena u kojoj Owen pokušava zadržati ih na mjestu je jednostavno zabavna (i granična je vjerojatna, s obzirom na to koliko su spremni da ga napadnu).
Jednom kada vidite kako bolno grčevi grabežljivci izgledaju pre CGI, ovaj prizor nikad nećete moći gledati na isti način.
Sva zastrašivanja izlaze kroz prozor nakon što shvatite da su grabežljivci na ekranu zapravo samo neki momci u sivim spandex odijelima koji nose tenisice i šlem kacige.
-
Koja od ovih zakulisnih fotografija najviše vas je izvela iz filma? Javite nam u komentarima!
